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    清脆

    汉字与文物的故事

    徐进雄 著

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者书名 ：汉字与文物的故事-紫禁城外一抹清脆

    作者 ：徐进雄

    ISBN ：978-7-122-35461-7

    出版发行 ：化学工业出版社

    版权所有 违者必究

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者目录

    序 中华文物的初学津梁

    繁体版自序 因缘际会说甲骨

    简体版自序

    壹名窑与宋元生活——指声弹玉，瓷夺珠光

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者质量俱佳的“真瓷器”

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者受到官家赏识的龙泉青瓷

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    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者隆重登场的青花瓷

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者广受人们喜爱的釉里红

    贰 明清宫廷与艺——釉里透花，静中见动

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者令人眼花缭乱的多彩瓷器

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者善用斗彩技巧的美丽成果

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    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者惊鸿一瞥的景泰蓝

    叁珍玩与异宝——风雅精细，搜罗万象

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者以讹传讹的犀角传说

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者甲骨文“免”字演变出的象征意义

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者甲骨文“嘉”字中藏着的愿望

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    图录

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者序 中华文物的初学津梁

    在同侪之中，许进雄的学术成就是我最佩服的。他的甲骨研究和著

    作，于安阳殷墟博物馆甲骨展览厅被评为世界对甲骨学最有贡献的二十

    五名学者之一；他的《中国古代社会：文字与人类学的透视》，从文字

    与人类学加以透视，堪称别开生面的经典名著。因为他有机缘在加拿大

    皇家安大略博物馆和多伦多大学沉潜三十年，博览群籍，摩挲文物，从

    而厚积学识、广开眼界，以不惑之年，即蜚声国际。

    进雄的性情，也被同侪评为天下最老实的人。他虽然爱说笑话，博

    君一粲；但襟抱磊落、表里如一，言必有信。他放弃加拿大高薪稳定的

    工作，“回母系贡献”，也因此创下台大中文系新聘教员“全数通过”的纪

    录。他在台大，用心用力地培养甲骨学新秀，希望这一门“望重士林”的

    学问，能够在中文系薪火相传。在他心目中，也果然已有传人，可惜始

    终未能扎根母校。如果说进雄返回台湾多年，有什么遗憾的话，应当只

    有这件事。

    有天世新大学牟宗灿校长向洪国梁主任跟我征询能使世新中文系加

    强阵容和向上提升的人才，牟校长当即同意礼聘进雄。我很高兴数十年

    莫逆之交的弟兄，又能一起为世新尽心尽力。而青山绿水、清风明月，杯酒欢笑，亦复能洋溢于白发萧疏之中。

    进雄将由台湾商务印书馆出版的一套四册《汉字与文物的故事》

    (这是他在台大和世新的授课讲义)，以文物作为单元，逐篇撰就，篇

    篇深入浅出，可以看出进雄学养的扎实，而机趣亦自然流露其间。我认

    为此书不只可作为喜爱中华文物的初学津梁，其精要的见解同样可供学

    者参考。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者能出一本书是读书做学问的人的一大愉悦，在为进雄感到高兴之

    余，也写出我对他治学为人的一些认知。因为就读者而言，“读其书，不知其为人可乎!”

    曾永义

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者繁体版自序 因缘际会说甲骨

    一九六○年我进到台湾大学中文系，因缘际会开始研读甲骨学，到

    了研究所毕业的时候，我的甲骨学知识已能自行研究，独当一面了。一

    九六八年，承蒙历史语言研究所的李济博士与业师屈万里教授共同推

    荐，我去加拿大安大略省多伦多市的皇家安大略博物馆，整理明义士博

    士收藏的大批甲骨文字。我从未想到会因此因缘而深涉中国古文物及中

    国考古学的知识。

    皇家安大略博物馆原来是多伦多大学附属的机构，兼有教学与展示

    的功能，一九六八年因扩充编制而脱离大学成为独立的省属机构。馆藏

    的文物包括人类所有地区的文明以及科学各领域的信息，其中以远东部

    的中国文物最为有名，号称是中国地区以外最丰富的十大收藏之一，很

    多藏品独一无二，连中国都难得见到。

    我所受的专业训练是有关中国学问的，既然身在以收藏中国文物著

    称的单位服务，自然会变成同事们咨询的重要对象。为了因应工作的需

    要，我只得扩充自己求知的领域，除了加强对中国思想、文学、语言等

    学科原有的训练外，也自修考古、艺术、民俗、天文、产业等各方面的

    知识，以应付博物馆的多样化展览主题，因此也就不自主地开始深入了

    解中国文物的必要知识。

    在多伦多，我本有博物馆与多伦多大学的稳定工作。但受到学长曾

    永义教授“回母系贡献”的一再敦促，一九九六年应台湾大学中文系之

    聘，返回台湾来讲授中国古代社会学、甲骨学、文字学等课程，当时尚

    未有开设相关中国文物课程的构想。在一次餐会中，认识了世新大学通

    识课程的主任赵庆河教授，他谈及想增加中国文物知识的普及化教学课

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者程。我告以自己曾经在博物馆工作，具有二十几年参与中国文物的收藏

    与展览的经验，在加拿大的洋人社会里也长期从事推广中国文化的活

    动。他就问我是否可以考虑去世新大学开一门有关中国文物的通识课

    程，我答以何乐而不为。当时以为只是客套的交谈，并未做教学的进一

    步打算。谁知开学前不久，突然接到电话，说通识课程已经排定了，请

    我准备上课。在匆促之间，就决定以我与同事们为介绍馆藏重要文物所

    编写的书，《礼敬天地——皇家安大略博物馆的中国宝藏》(Homage

    to Heaven，Homage to Earth– ChineseTreasures of the Royal Ontario

    Museum ，多伦多大学出版部，一九九二年)作为讲课的主要教材，辅

    以介绍其他机构的典藏品。如此一边教学一边编写教材，一年之后，初

    步的教材就绪，我也就把中国文物概说的课带到故乡的大学去。

    皇家安大略博物馆的展示以主题为主，每个展览的筹划都像写一篇

    论文。不但展示的整体内容有起承转合的结构，个别文物的说明，除必

    要的名称、功能、材质、年代、制造、装饰等信息外，还特别重视文物

    背后所隐含的生活与社会意义，希望观众于参观后，能对展示的主题有

    明确的认识，而不是只浏览展品美丽的外观而已。在长期受这种以教育

    观众为展览目标的主导原则的影响下，我对于文物的认识常着重其制造

    时的社会背景，所以讲课时，也经常借重我所专长的中国文字学、中国

    古代社会学，做综合性的诠释与引申。譬如，在介绍红山文化的玉猪龙

    时，就借甲骨文的“肙”字谈佩戴玉佩以驱避蚊子的可能性；介绍大汶口

    的象牙梳子时，就借用甲骨文的“姬”字谈发饰与贵族身份的关系；教到

    东周的莲瓣盖青铜酒壶时，就谈盖子的滤酒特殊设计；介绍唐代的彩绘

    釉陶妇女骑俑，就谈妇女生活解放与自主性的问题；对半坡文化的小口

    尖底红陶瓶，就谈中外以陶器运输水酒的惯习；对唐代墓葬的伏羲与女

    娲绢画，就谈中国的鹿皮与结婚礼俗，以及中国古代台湾地区居民与汉

    族的关系。借金代观世音菩萨彩绘木雕介绍观音菩萨的传说与信仰；借

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者宋代太和铭双龙纽镈钟谈宋代慕古风气与金人洗劫汴京的史实；利用刻

    纹木陶拍介绍陶器烧造的科学知识；等等。

    大部分同学对这种涉及多门学科、整合式的新鲜教学法感兴趣。有

    位在某出版社就职的同学找我谈，说他们的总编辑对我讲课的内容也有

    兴趣，有意请我将讲课的内容写出来出版。在与总编辑面谈后，初步决

    定撰写一百四十篇，每篇约一千一百字，以一件文物为中心，选取新石

    器时代至清代各种不同类型的文物，依教课的模式与精神，谈论各种相

    关的问题。至于书名，因博物馆的展览经常提供导览服务，导览员会对

    较重要的展品做详细的解说，并申论个人的意见，这与本书撰写的性质

    和目的非常类似，所以就把书名定为《中华古文物导览》。每篇文章都

    是独立的单元，读者可以随意浏览，不必从头读起。

    面谈后我就兴致勃勃地开始选件与写作，谁知到了任务快完成时，因版权费的原因，我不签合约，写作的兴致也就此打消，于写完一百三

    十一篇后就辍笔不写了。之后曾把部分文章改写为六百字的专栏刊在

    《国语日报》上，但登了四十几期亦终止了。后来有家出版社的社长向

    我征求甲骨学方面的稿件，我一时没有甲骨学的著作，就想何不补足

    《中华古文物导览》的稿件交给该社出版。承该社长不弃，付梓问世

    了。

    《中华古文物导览》出版后，我接到大陆朗朗书房的电话，说这本

    书的写作方式非常新颖，打算介绍给大陆的读者，问能不能授权给他们

    简体字版的版权。我就请他跟出版社直接洽谈。于取得简体字的版权

    后，他们央求我多写十篇。我也答应写了。出版时改名为《文物小

    讲》。

    《中华古文物导览》出版后，我发现市面上不太容易找到这本书，但《文物小讲》销售却不错，再度签了五年的合约。显然并不是内容有

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者问题卖不出去，而是销售的方法不合适。于是我找台湾商务印书馆谈，把《中华古文物导览》这本书的版权买下来，而我大幅扩增内容，预定

    完成全新的版本共四册，并把教课的讲义做适度的删改，使其适合大众

    阅读。很高兴洽谈成功，把版权移转到台湾商务印书馆。现在出版在

    即，把原委稍为说明如上。最后还希望学界先进，赐教是幸!

    许进雄

    二○一八年五月九日于新北市新店区

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    在受聘到加拿大多伦多市的皇家安大略博物馆工作以前，我不曾梦

    想自己会参与中国文物的研究工作，但命运之神却一步步地把我引领到

    中国文物的领域里。故事的起源应该推到我高中三年级的时候。从小学

    开始，我没有真正努力读书做功课过，整天只是嬉戏游玩，成绩都是平

    平常常的。到了高三的时候，我对于能否考上理想的大学没有把握。我

    自己决定办理休学，在家自学，打算考不上理想的学校时，还可以复学

    回到学校再度准备报考。人算不如天算，谁知这年修改章程，学生不能

    以同等学力报考。我只好赋闲在家，无所事事。

    有一天去逛书店，看到一本厚厚的王念孙注释的《广雅疏证》。不

    知什么念头，我翻开书页，看到有“古、昔、先、创、方、作、造、朔、萌、芽、本、根、蘖、鼃、?、昌、孟、鼻、业，始也”。我好

    奇，为何这么多不同的字，却有同样的意义？有些字的用法我是晓得

    的，可是有些就不明白了。我就把这本书买了回去，想仔细看看这到底

    是怎么一回事。读后明白，这些字的本义虽不尽相同，但使用在不同的

    句子的时候，却可以有类似的意义。我有兴趣读这本书，连带也开始用

    心攻读其他的功课。我进一步阅读了王引之的《经传释词》《经义述

    闻》，俞樾的《古书疑义举例》等著作，甚至去找出引用的原典来阅

    读。当时我觉得中国文字很奇妙，从此一心一意要报考中文系，探寻中

    国文字的深意。

    复学后我如愿考上了台湾大学的中国文学系。我了解到，要学好文

    字学，二年级的文字学与三年级的声韵学是必要的基础。于是我就去旁

    听这两门课，同时也积极向不同的老师请益。教古文字学的金祥恒老师

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者是我时常请益的。那一年文学院的古文字研究室创刊了《中国文字》，里头就有一篇金老师写的文章《释虎》，介绍虎字的甲骨文字形就是描

    画一只老虎的形象，后来经过各种的演变，逐渐成为现在的虎字以及隶

    书、草书等各种形态。

    [“虎”字甲骨文字形]

    [“虎”字金文字形]

    我读了之后很受启发。了解到，若要对中国文字的创意有正确的解

    答，以目前资料保存的状况来看，应该从最早的商代甲骨文下手。从此

    我开始用心地阅读有关甲骨学的文章。

    到了第二学年正式学习文字学，这年改由李孝定老师来教。李老师

    当时正在编写《甲骨文字集释》，这本书的撰写体例是把各家对于某一

    个甲骨文字形的解释汇集在一起，然后以个人的意见作为总结。李老师

    了解我对甲骨学有些认识，让我到他在历史语言研究所的研究室阅读他

    的原稿，同时校对引文有没有笔误或遗漏。这就等同让我阅读了当时所

    有的甲骨著作。到了下学期即将结束的时候，李老师告诉我，有个美国

    的机构在台湾设立一个中国东亚学术研究基金，提供必要且非常优渥的

    奖助学金，以期提高学生们对于某些冷门学科从事研读的意愿。其中有

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者一个名额是颁给研究甲骨学的学者，但这个奖助是需要写研究论文的。

    他和戴君仁老师共同推荐我。我就依老师的指示，提出研究题目“商代

    祭祀卜辞的研究”去申请。

    得知获得奖助后，我就开始收集材料，真正着手从事研究的工作

    了。每有所得，我会就近把一些看法拿来向金老师请教。金老师也鼓励

    我把比较有心得的部分先挑选出来，写成小文章在《中国文字》上发

    表。

    研究期间我最大收获是对于“周祭”(初称五种祭祀)的研究。董作

    宾和日本甲骨学家岛邦男两位前辈教授是我之前对于周祭研究最著名的

    两人。我重新探索，而且找到证据，修正了两位前辈所推论的周祭的祭

    祀名单和祀首(开始的祭祀组)。五种祭祀是以翌、祭、载、劦、肜等

    五个祭祀，持续不断地向商王的祖先举行，一个周期约为一太阳年。但

    有必要探求何者为先，董作宾先生认为祭祀时先鼓乐的肜，然后跳舞的

    翌，最后以吃饭的祭、载、劦结束，所以次序是肜、翌、祭、载、劦。

    岛邦男先生认为先大规模的举行，祭的祀组包括载与劦，规模最盛，所

    以次序应该是祭、载、劦、肜、翌。这两种说法都是主观的认定，没有

    支持的证据。我就发现有两条卜辞，其序列都是翌、劦、肜。而且翌组

    与祭组、祭组与肜组都是相连的，但肜组与翌组之间却有一个空旬，明

    显表现一个祀组与下一个祀组之间的中断。所以五种祭祀举行的次序应

    该是翌、祭、载、劦、肜。此文发表以后，大概就被认定为正确，不再

    有异议了。后来在屈万里教授的指导下，我扩充成为我的硕士论文《殷

    卜辞中五种祭祀的研究》。因为我从大学三年级就开始探讨这个问题

    了，所以修业二年就从硕士班毕业了。

    那时正好加拿大的多伦多大学东亚学系写信给研究院，请求推荐一

    个人去整理学校所收藏的明义士博士购藏的甲骨。屈老师大概认为我已

    经具备独立从事研究的能力了，就与研究院的李济教授合力推荐我去加

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者拿大整理那批材料。

    在博物馆工作，我有一个重要的发现，可以利用甲骨上的钻凿形态

    去判断甲骨刻辞的时代。早先董作宾先生发表了《甲骨文断代研究

    例》，从刻辞的内容归纳出甲骨断代的十个标准，很得学者的赞同。但

    是其中某一类的甲骨，学者对于其年代却有两种不同的意见，相持不

    下。我的钻凿断代方法提供一个不同的切入点，有利于解决争论。

    殷墟出土的甲骨，为了让占卜烧灼后的兆纹能够容易显现，就在背

    面挖刻凹洞，学术界称之为钻凿。一般学者没有看过真正的甲骨，看过

    的学者也没有长时间的接触，所以都没有发现不同时期的甲骨其上的钻

    凿形状有不同的形态，自然也不会想到甲骨上的钻凿形态和时代之间可

    能有一定的联系。

    在拓印完甲骨之后，我会对甲骨进行清理，这个过程中一定会看到

    甲骨背面的形象。在清理了一段时间以后，我慢慢感觉到不同时期的甲

    骨上的钻凿形态有不一样的习惯，就转而特意地观察，并且到美国、英

    国、日本、中国台湾等收藏丰富的单位去收集资料。确定钻凿形态对于

    甲骨的断代确实具有启发性，并完成我在多伦多大学东亚系的博士论

    文。从种种现象，我得出第四期与所谓的王族卜骨应该是同时代的结

    论，即肯定了董作宾先生的论点。后来大陆在安阳的小屯南地以及小屯

    村中与村南所作的地层发掘，都证实我的研究结论。因此有些学者也开

    始撰文议论以前的错误归属。之前，研究院的张光直先生就指称这种以

    钻凿形态断代的方法是甲骨断代的第十一个标准。

    自我写作的《中华古文物导览》出版后(简体版名为《文物小

    讲》)，台湾商务印书馆接洽我出版比较完整的教学版本。我同意把自

    己的版权买回来让台湾商务印书馆重新编排与出版。我上课的材料有比

    较多参考的信息，我就做一些参考内容上的删减，计划以汉朝作为分水

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者岭，分为两册出版。但是台湾商务印书馆编辑部建议以主要朝代的器物

    大致区分为：石器时代、春秋战国、汉唐、宋元明清，共四册，并以甲

    骨汉字为主轴，如此对读者比较容易入门，除了习得古物知识，更能了

    解甲骨汉字的来源和故事。虽然跟我原先的规划与分章的原则不同，但

    对一般读者来说会更具有阅读节奏。在这套书出版不久，我非常高兴被

    告知大陆的化学工业出版社悦读名品出版公司有意愿出版这套书的简体

    字版。

    本书和大多数介绍中国文物的著作有很大的不同，一般的介绍偏重

    于出土或收藏的信息，如尺寸的大小、质料、名称、出土地、现藏何

    处，以及有无铭文等比较基本的信息。我因为每件重点介绍的文物要写

    上一千四百字左右，必然要加上一些自己延伸的观点。甲骨学是我的专

    业，所以往往也从甲骨文的视角来讨论。譬如说，所谓的红山文化的猪

    龙玉雕，我就举甲骨文的“龙”字( )，尾巴必定与嘴巴反向，而玉猪

    龙的尾巴与嘴巴几乎衔接，不可能是龙的形象。反而与甲骨文的“肙”字

    形( )相似，而且玉猪龙悬挂起来的形象与蚊子幼虫浮挂在水面的

    形象一致。肙字在甲骨刻辞的意义是病疾的捐除，所以建议玉猪龙是以

    幼蚊的形象悬挂在胸前，可能具有驱蚊虫的魔术意味。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者青色岫岩玉猪龙，高7.9厘米，红山文化类型，5500~4200年前

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者蟠螭纹莲瓣盖双环耳青铜酒壶，高47.4厘米，加拿大皇家安大略博物馆藏。东周，公元前5世纪

    又从部门所藏的春秋时代的莲花瓣透空盖酒壶，以及甲骨文

    的“莤”字，领悟到都是滤酒的器具。作用是卡住香茅，使酒渣不会从孔

    隙掉进酒壶里。

    这件铜壶不但有六片向外伸出的透雕的莲瓣，而且盖子的顶部是透

    空的。盖子是为了防止酒的醇味走失而设计，如果是透空的，就失去其

    制作的意义了。中国的酒是用谷物酿造的，含有渣滓，把渣过滤掉才是

    比较高级的清酒。祭祀要用清酒，甚至是带香味的，才够表达主事者的

    虔敬心情。甲骨文的“莤”字( )作两手拿着一束草茅在一个酒壶之

    旁，充分说明使用香茅滤酒的创意。滤酒时先把草放在酒壶上然后倒上

    酒，酒就从草间的孔隙滴入壶中，不但把渣滓滤下来，还可沾染香草的

    味道。如果没有东西把草卡住，草就可能移动而有空隙，使得渣滓掉进

    壶中导致影响酒的质量，所以伸出的莲瓣是为了要把香草卡住而设计

    的，这就是为什么壶盖要透空以及有多个莲瓣的道理。商代没有这种形

    式的酒壶，但有滤酒的必要。到底使用什么器物去过滤酒呢？口沿有两

    个支柱的爵与斝，如果想用手提上来，就会倾斜而倒出里头的液体。大

    家都猜不透支柱的用途，我怀疑其作用就像这件酒壶的莲瓣，目的就在

    卡住滤酒的茅草。

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    “酒”字的甲骨文( )，创意来自一个窄身尖底的酒瓶。但是商

    代并不见这样的酒瓶，比较欧洲运往北非的酒瓶，和六千年前仰韶文化

    或五千多年前庙底沟的小口窄身尖底的红陶瓶绝似，知道那是因应长途

    运输的需要。所以创意的重点是装在这种特殊容器的是酒，不是水。这

    样就对仰韶文化还没有酿酒的认知要重新思考。

    同时我也讨论，这种尖底的陶器在庙底沟类型以后的文化遗址中不

    见或很少见到，可能与水井的开凿有关。在较早期的年代，水要从远地

    的河流汲取运送回家，所以陶器加两个圆纽以方便系绳背负。后来有了

    牛马家畜，可以用竖立的形式安放在牛马背部的两侧，由之背负而不必

    用纽系绳，一如游牧民族的辽、金时代，制造有超过半米高的细长陶

    罐，以方便马匹装运负载水酒。往后人们晓得挖井取水，就在住家附近

    开凿水井，不用从远地运水来，所以也不再需要这种造型的水器了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者小口尖底双系梳纹彩绘红陶瓶，高46.2厘米，半坡文化，6000多年前

    以上略举几列，说明我介绍一件文物，除了基本的信息，经常从不

    同的角度切入观察。当然我也期盼同道不吝指正，让我有更成熟的认

    知。

    许进雄

    2019年8月

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者壹名窑与宋元生活——指声弹玉，瓷夺珠光

    质量俱佳的『真瓷器』

    受到官家赏识的龙泉青瓷

    独特艳丽的桌上摆饰：钧窑花盆

    黑白分明的磁州窑

    充满巧思的吉州树叶纹

    严禁民间窑场仿制的官方纹片

    声名远播的景德镇影青瓷

    带领饮茶风尚的建窑茶碗

    古人使用的枕头是硬的？

    游牧民族的特色瓷器

    隆重登场的青花瓷

    广受人们喜爱的釉里红

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者质量俱佳的“真瓷器”

    图1-1中的这件器物是北宋早期定窑所生产的香炉(或称熏炉)。

    熏炉用于熏香衣物、驱逐蚊虫或增加居室的气氛。炉身黏附五个人面形

    兽足，均匀站立在环形座之上。炉子有覆盖，盖纽是一水瓶在托盏上的

    形状。盖身及纽各有三个镂孔，以让烟气漏出。这是从定州市静志塔基

    地宫出土的150多件瓷器之一，是和尚使用的生活用具及佛前的供奉

    器，质量都非常高，想见信徒们因信仰虔诚，奉献良多，才有这么多的

    高价瓷器。从这个塔基地宫里就发现了10件香炉，也可以说明当时对香

    炉的需求很大。

    大量制作质量精美宋代定窑

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-1 定窑白釉瓷五足香炉，高24.4厘米，口径16厘米，河北省定州市出土，定州

    博物馆藏。北宋，公元960～1127年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者白陶的烧制是北方先发展起来的。南北朝时期釉陶的生产以南方较

    为发达，北方可能因为受到战争的影响，发展得比较慢，常模仿南方的

    产品，这件熏炉的造型就可能受到了浙江越窑的影响。为了与南方的青

    瓷竞争，北方另辟蹊径，从胎体的质量下功夫，尽量把泥中的铁质去

    掉，使胎体中不再掺杂其他可能干扰釉色的色调。釉中的铁氧化物在还

    原焰中呈纯白或略带青色，在氧化焰中为白中泛黄。如果进一步把釉料

    中的铁质也舍弃掉，并改以煤炭作为燃料，就能烧出色调是象牙白透明

    釉的硬陶。白陶质地洁白坚硬，成为人人喜爱的产品，在宋代是民间向

    朝廷进贡的贡品。

    宋代对定窑优雅产品的需求甚高，所以陶工们很快就发展出提高产

    品生产速度及质量的技术来因应。首先，为了加速成形，就用印模印花

    和压印形状，像图1-1中这一件香炉，其五个人面形兽足显然都是用同

    一个模子压制而成。其他的部件，包括环形座、炉体、盖子、盖纽也大

    致都先以模印，然后再黏合而成。有些看起来形状非常复杂的器物，其

    实只要两三块模子就行了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-2 定窑镶铜口印花白釉瓷碗，高5.7厘米，口径20.3厘米，足径4.4厘米。北宋，公元10～12世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-3 定窑鎏金铜口白釉瓷碗，高6.1厘米，口径16厘米，足径5.4厘米。北宋，公元

    10～12世纪。上有乾隆题诗

    其次是尽量利用窑里的空间，以匣钵相叠及覆烧的方式，来让同一

    个空间可以烧造更多件陶器，因此每窑所能烧造的陶器数量大为增多。

    以前是每件烧坯都要正立地放在各自的保护匣中，一个个排列在地上。

    新的方法则是用较大的匣钵让很多件陶器以口缘朝下的方式层层相叠放

    在里头。设计巧妙的环形支钉用以支撑烧坯，并使其间留有空隙。由于

    每个烧坯都有各自的支撑，所以报废的薄壁容器也减少了。由于采用倒

    着烧的方式，器缘就没有上釉，因为怕熔化的釉把成品黏附在支撑物

    上。没有上釉的地方比较粗糙，就在器缘上包裹一圈红铜或黄金(见图

    1-2)，使摸触起来滑润。同时也利用斜坡，建造长龙形的窑，长者达

    50米，一次可以烧造上千件器物，以达到出货快、成本低的要求。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-4 定窑刻花鸡首白釉瓷净瓶，高25.5厘米，河北定州博物馆藏。北宋，公元960

    ～1127年

    宋代朝廷不但增加了瓷器的需求量，并派官员监制，对质量的要求

    很高，因而带动了烧造技术、装饰方法、釉色变化等的革新，使得质量

    大为提升，以致西方人认为从此时起生产的瓷器才算得上是真瓷器。官

    窑的建立，刺激民窑也竞起仿效，全面提升了烧瓷的质量。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-5 陶支烧具，杭州老虎洞元代地层出土。元，公元13～14世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-6 八思巴文陶支烧具，杭州老虎洞元代地层出土。元，公元13～14世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-7 定窑弦纹三足白釉瓷樽，高20.2厘米，口径15.9厘米。北宋，公元10～12世

    纪。白中闪黄

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-8 定窑白釉瓷刻花梅瓶，高37.1厘米，口径4.7厘米，足径7.8厘米。北宋，公元

    10～12世纪。白中泛牙白

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-9 定窑白釉瓷莲纹长颈瓶，高18.7厘米，口径6.5厘米，底径9厘米，定州出土。

    北宋，公元960～1127年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-10 定窑黑白釉瓷轿，高15.5厘米，长10厘米，宽10厘米，定州出土。北宋，公

    元960～1127年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-11 酱釉(紫定)金彩瓷壶，高18.1厘米，安徽省合肥市文物管理处藏。北宋，公元960～1127年

    图1-12 定窑紫釉瓷盏托，高7厘米，口径6.3厘米，足径5厘米。北宋，公元10～12

    世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者受到官家赏识的龙泉青瓷

    洗是一种盥洗用的器具名称，特征是口大、腹浅。原是用以洗手脚

    或颜面，以不易损坏的材料制作。但是图1-13中的这一件用陶土制作，口径才13厘米，若用来盥洗，可能太小而不便使用。宋代的文人讲求生

    活的品味，许多生活小器具都做得精致而可爱。这一件可能与砚台加水

    的水注(砚滴)配套，摆在书桌上用以清洗毛笔，或绘画时调整墨色的

    浓淡。

    丰厚柔和滋润如玉龙泉青瓷

    图1-13 龙泉窑青釉瓷双鱼洗，高6厘米，口径13.5厘米，足径13.5厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者宋代士人仰慕古代，生活器具常模仿古代的器形，图1-13这件笔洗

    可能也是在同样的心态下制作的。汉代的铜洗也是平底的。由于鱼的读

    音谐“余”，因此自商代以来就被用以表示有余的愿望，铜洗的器内底部

    也常铸有鱼的纹饰，象征富裕有余。这件笔洗在器内底部贴砌了两条

    鱼，且为了适应使用的需要，在底部加了圈足。鱼鳍尾展现摇动姿态，装水后鱼看起来好像在游动，增加了不少趣味。这两条鱼是先贴到坯胎

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者上再多次上釉制作的。也有在器物上了釉之后，再堆贴上鱼儿的方法，没有上釉彩的鱼会变成粗糙的紫红色，别有一番风味。这种装饰手法称

    为露胎贴花，或叫素烧贴花。有些佛像盦(ān)也用这种方法，佛像露

    胎，盦则上釉。不过除了龙泉窑外，其他窑场似乎不见如此做法。口沿

    的四个小孔两两相对，可穿过绳索以方便提携或悬挂。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-14 龙泉窑青釉瓷贴龙瓶，高19厘米，浙江省博物馆藏。南宋，公元1127～1279

    年

    图1-15 龙泉窑双耳青釉瓷炉，高8.4厘米，口径8.5厘米，足径6厘米，浙江吴兴出

    土。南宋，公元1127～1279年

    图1-13这件让人感觉温暖的粉青色瓷器是龙泉窑的产品，属于青瓷

    的类别，以铁为着色剂。浙江北部青瓷的生产自东汉晚期以来就一直非

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者常有名，釉彩的配方和烧窑温度的控制一直不断在改善，唐宋时期称为

    越窑。但北宋中期以后，瓷器的生产中心就逐渐转移到浙江南部的龙泉

    地区，以生产日用器物为主。南宋至元代产量极盛，质量也更加提升，迄今已发现超过300处窑址。

    图1-16 龙泉窑青釉瓷刻花盘，高3.2厘米，口径15.5厘米，足径5厘米。南宋，公元

    1127～1279年。足内无釉，釉色泛黄，火候过高，非高级品

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-17 龙泉窑雕花及贴花青瓷水注，高22.4厘米。元，公元1271～1368年

    龙泉窑的陶土原料得自附近，窑床是长条斜坡状，长26～80米不

    等，宽1.5～2.8米，坡度10～18度，窑前及尾部废品率高。龙泉窑承继

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者越窑的技术，初期的产品也受到越窑的影响，胎体厚重，釉层透明匀

    净，橄榄绿色的釉会积聚在刻画的纹饰上，形成较深的色调。后来技术

    改进，发展出一种有蓝色调、发亮、浓厚且半不透光的釉彩。这种新的

    釉料可以减轻及淡化刻画纹饰线沟的深锐感，使得纹饰的刻画几乎变得

    多余，所以后来很少使用刻画的装饰，只偶尔在表现界线或范围的轮廓

    时才使用。龙泉釉彩的种类有粉青、豆青、梅子青等细微的变化，相当

    细致。龙泉窑有着均匀的器形、高贵的釉彩，整体看起来丰厚柔和、滋

    润如玉，因而受到官家的赏识，成为贡品，也成为北方窑场的仿效对

    象。

    由于所覆盖的釉彩厚，胎体与釉料的膨胀率不平衡，造成釉层有不

    规律的网状裂纹，学界称之为开片或纹片。裂纹原是一种缺陷，但其色

    调有的较深，有的清淡如冰，因化学成分的不同而有微妙且富趣味的多

    样变化，结果反而成为卖点。不知是因为其技术不为一般的窑场所知，或使用该技术有所限制，有开片的青瓷几乎都是官家的产品。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-18 龙泉窑青釉瓷琮式瓶，高25.2厘米，口径6.2厘米，足径6厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-19 龙泉窑青釉瓷五孔盖瓶，高30厘米，口径7.2厘米，足径9.5厘米。南宋，公

    元1127～1279年。有四至六管，多不与器身通，大半装骨灰用，所以有佛塔式盖子

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-20 龙泉窑刻花青瓷梅瓶，高19.7厘米。北宋，约公元11～12世纪。颜色与一般

    的不同

    图1-21 龙泉窑青釉瓷鸟食小罐，高1.5～3.9厘米，口径2.4～5.3厘米，足径2.1～3.2

    厘米。南宋，公元1127～1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-22 龙泉窑青釉瓷折沿三足香炉，高13.2厘米，口径16.7厘米。南宋，公元1127

    ～1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-23 龙泉窑青瓷荷叶盖大罐，高30厘米，江苏省南京市溧水区天生桥博物馆藏。

    元，公元1271～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者独特艳丽的桌上摆饰：钧窑花盆

    图1-24所示这件六圆角形深腹的器物名叫盆。盆底留有五个小孔。

    早在7000年前新石器时代就有在陶器底部挖小孔的设计，以便透气蒸煮

    食物。但是此器内外满涂着釉彩，可推知这些孔洞的功能应该不是蒸

    食，而是为了栽植花卉的排水而设。

    这件花盆通体依葵花的造型设计。盆口如六片葵花花瓣外折，器身

    则如一朵葵花，圈足也塑造如六片花瓣形。其花瓣交接处也都以凹凸的

    纵线谨慎地表现，是一个经过细心刻画、修整而成的成品。花盆通常与

    托盘成套使用，以承接盆子渗下来的水。

    这件花盆除了圈足内的部分不施釉彩外，内外都涂满瑰丽的红、紫

    交融的色彩。它烧造的时候，使用支钉衬托底部，所以葵花瓣口的圈足

    也都上釉。这种艳丽的色彩是河南禹县在宋代所创发出来的独特釉彩。

    该地古代属于钧州管辖，所以称呼这种产品的产地为钧窑。

    变化多端色彩鲜明炫丽钧窑

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-24 钧窑葡萄紫釉瓷葵花式花盆，高14.2厘米，口径20.5厘米，台北“故宫博物

    院”藏。北宋，公元960～1127年(下左：器内，下右：器底)

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-25 钧窑月白釉瓷镶金口出戟尊，高32.6厘米，口径26厘米，足径21厘米。宋官

    窑，公元12世纪。底部刻“三”，整套第三大

    钧窑使用高温的双火膛窑室来烧造，其结构便于从氧化焰转为还原

    焰，铜还原的红色釉与铁还原的青色釉混合，烧出光亮的紫红变幻色

    泽。对于这种独树一帜的色彩，古人不了解其成因，难于控制其色调，所以称之为窑变。现在我们已经可以完全了解其形成的原因，那是因为

    釉层比较厚，在连续的玻璃相介质中，悬浮着无数圆球状的小颗粒，并

    从中散射短波光，使釉面呈现蓝色的乳光。釉色的差异，一来受铜、铁

    剂量的影响，二来也受到器形凸凹的影响。像图1-24中这件花盆的口缘

    部分，因为施釉彩较薄，所以能透过釉层见到里头浅黄灰色的胎体。而

    在釉彩聚积比较厚的地方，大量的气泡和小晶体会将光线扩散，所以就

    像青瓷一样，有明亮与乳白光的效果。器物上铁还原的基本色调，一般

    分为较深的天蓝、较淡的天青和更淡的月白。加上铜还原的数种不同红

    色，就产生了各种各样的颜色混杂变化，色彩名称超过十种。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-26 钧窑月白釉瓷尊，高21.5厘米，口径23厘米，足径13.5厘米。宋官窑，公元

    12世纪。细纹开片，底部刻“二”，并有五孔

    钧窑是以釉色的多变化取胜的，所以偏重于造型的设计，不多加花

    纹的装饰，也较少考虑胎体的颜色是否干扰釉色，不关心胎体是否洁

    白。宋代官方对于钧窑的生产质量很重视，派有官员监督其生产，所以

    有很多钧官窑的作品存世，图1-24中这件花盆就是其中之一，其烧造的

    时间大概是北宋的晚期。

    花盆的使用意味着对于生活质量的重视。花草是生长在大地的东

    西，把它们移植到盆子里，无非是为了栽培新品种或就近观赏。这件花

    盆通体施釉彩，连圈足也不放过，表明它一定是作为观赏使用的，而且

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者是摆在距离地面较高，眼睛较容易见到的位置，亦间接说明当时已有家

    具的使用。家具是东汉以后慢慢发展的，可能到了唐代才较为普及。唐

    代的贵族尚武，喜好户外活动，还不太注意家居的品味。但宋代的士人

    雅好文艺，纯为观赏的玉器、铜器制作远胜前朝，很可能在桌上摆设的

    花盆就是这个时代才大量生产的商品。

    图1-27 钧窑天蓝色釉瓷六角花盆，高13.1厘米，口径22.5厘米×15.2厘米，底13.4厘

    米×8.4厘米。宋官窑，公元12世纪。底部刻“八”，并有七孔

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-28 钧窑葡萄紫釉瓷莲花式花盆，高18.2厘米，口径26.7厘米，故宫博物院藏。

    北宋，公元960～1127年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-29 钧窑蓝釉瓷香炉，高42.7厘米，口径25.5厘米，内蒙古博物院藏。元，公元

    1271～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-30 钧窑蓝釉瓷紫斑敞口折沿盘，高3.2厘米，口径18.1厘米，足径7.8厘米。

    宋，公元10～13世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者黑白分明的磁州窑

    图1-31中的这个大罐是小口溜肩鼓身平底的形状，应该是装酒用

    的。除底部外，可以见到的部分都施釉下黑彩，口沿下的肩部和器身的

    上半部还剔刻出折枝花卉和其他的装饰纹。这种釉下剔花的装饰手法是

    宋、金时期磁州窑最具特色的风格之一。釉下剔花的技法是将纹饰以外

    的表面剔除，使留下的纹饰具有浮雕感，但抚摸起来却平顺光滑，白色

    的胎也达到烘托深色主题纹饰的目的。它的制作方法是：器形塑造完成

    后，先在素坯上加一层洁白的化妆土，然后以黑色涂料整个覆盖之，接

    着再用尖状工具在黑色层上把不要的部分去掉，留下纹样的外廓及花瓣

    枝叶筋脉等细节；去掉的只是黑彩的表层，以露出白色的化妆土，最后

    打上一层薄而透明的玻璃釉入窑烧烘，出炉后就有黑白强烈对比的装饰

    纹样，很受大众的喜爱。剔花技术的主要设计是留下大片的黑彩，所以

    纹样不以纤细为诉求。这种装饰手法比较费工，成品的价格比较高，因

    此瓷土的选料也往往比较高级。图1-31这件的器底有墨书“郭舍住店”，应是旅店所购置的。金、元时期的旅店要规模相当大才会供应酒食，这

    个店使用高级的酒坛子，想见其等级不低。

    釉下剔花的高级瓶磁州特色

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-31 黑釉瓷剔花小口瓶，高24厘米，口径4.3厘米，足径11.5厘米，山西天镇县出

    土。金，公元1115～1234年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-32 磁州窑白地黑花瓷枕，高10.4厘米，面长29.9厘米，宽22.5厘米。宋，公元

    10～13世纪

    磁州窑的生产地区约在河南、河北、山西一带，但以河北磁县漳河

    两岸、观台镇的产品最具代表性，因此地属古代的磁州管辖，所以称之

    为磁州窑。磁州窑的基础是白瓷，即在白色的器胎上使用透明釉。这是

    北地的窑场为了与南方的青瓷竞争而发展出来的作品，所以磁州窑的烧

    造可以上溯到唐代烧白瓷的诸民窑。宋代保存了白瓷的传统特色，主要

    的产品都在白瓷的基础上谋求变化，如白釉划花、白釉剔花、白釉绿

    斑、白釉褐斑、白釉下黑彩、白釉下酱彩、白釉釉下酱彩划花、珍珠地

    划花等多种。

    宋代贵族喜爱优雅、纯洁的釉色与器形，对磁州窑强烈的对比色

    彩、繁杂多样的装饰手法及题材自由活泼的民间风味不感兴趣。磁州窑

    可能无法与南方适合贵族品味的产品竞争，所以选择适应民间一般的需

    要，主要生产大众化的日用器具，因此很难见到为文人学士所需的清

    供、摆设等雅致的物品。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-33 磁州窑绿釉瓷黑花梅瓶，高38.5厘米，口径3厘米，足径9厘米。宋，公元10

    ～13世纪。在白地黑花上罩绿釉，是磁州窑中较名贵者

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-34 磁州窑系刻花白衣棕色釉瓷罐，高35.7厘米。金元时期，公元12～14世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者黑白最具色彩对比的效果，磁州窑的另一种特色产品是釉下铁绘

    (见图1-32)，技法和剔花相似，也是在胎上先加一层白衣，然后用铁

    质颜料绘画图案，再罩上一层白色透明釉，因此产生黑白分明的图画。

    不但线条活泼自由，内容也尽是庶民大众常常见到的景象、常常做的

    事，诸如嬉戏的小孩、牛羊兔禽、渔钓游乐，甚至歪诗、曲文，增加了

    很多生活的亲切感。由于它是民间的商品，图案富有民间的意趣与幽默

    感，有时图画拙劣、书法幼稚，像是初学的作品，但购买的人似乎并不

    在意。

    宋、金时期磁州窑的釉下铁绘虽然没有得到高层人士的赞赏，但到

    了元代，采用钴原料在釉下彩绘，得到比较柔顺的蓝白对比青花，就大

    受高层人士的欢迎，青花瓷就成为元代绝对占主流的高级瓷器了。

    图1-35 磁州窑系釉下铁绘白衣透明釉瓷龙凤纹大罐，高42.5厘米。元，公元1271～

    1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-36 磁州窑锈斑黑釉瓷盖碗，高10.3厘米。金，公元1115～1234年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者充满巧思的吉州树叶纹

    唐代的茶具以越窑的青瓷与邢窑的白瓷为主。到了宋代，饮茶风气

    改变为点茶，茶具的釉色亦改为黑色。图1-37中的这件茶盏敞口圆唇，腹深而微向内斜收，小圈足，是当时常见的茶盏器形。器内外都施一层

    石灰釉系统的黑釉，并以铁为显色剂，器口因釉层薄而呈褐色，其他部

    分则釉层厚而呈黑色。器内有大片的不规律褐色纹饰，那是吉州窑的创

    举，以天然的树叶造成，网状的叶脉隐然可见，佳趣天成。此为吉州窑

    的独特手法，不见于其他窑址。

    产品多样迎合市场吉州窑

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-37 吉州窑树叶纹黑釉瓷茶盏，口径15厘米，加拿大皇家安大略博物馆藏。南

    宋，公元1127～1279年

    宋代的瓷器开始能量产，大大降低了烧造的成本，使得一般大众也

    购买得起，所以上自王公大臣，下至贩夫走卒，无不使用。凡是能以陶

    土塑造的都可烧制，所以不但器用的种类多，产量也非常大。那时候，有的窑场专门生产高级品供权贵使用，有的则生产价廉的民间生活用

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者器。烧造图1-37中这种茶盏的吉州窑就是属于民窑之一。民窑经常仿制

    其他名窑的产品，图1-37这个茶盏就是仿福建建窑的黑釉作品。

    吉州窑窑址在今日的江西吉安，唐、宋时期均属于吉州管辖，所以

    称其产品为吉州窑。他们经常仿烧其他名窑的产品，所以产品多样化。

    而且为了迎合市场争奇斗艳的需求，也尝试各种新产品的开发，树叶纹

    是其中之一。其做法是摘取树叶浸泡于水中使之软化，可以较自然地附

    着于弯曲的器胎表面上。接着在叶上涂含有金属的釉彩料，然后再罩上

    一层透明或淡色的釉料。当树叶被高温烧成灰烬时，叶子的外形和所涂

    的金属彩料自然烙印在器物的表面上。釉料在高温下也吸收灰烬，形成

    细砂似的结晶色斑，因此一片具有天然脉络花纹的树叶纹就出现在陶器

    上。每一片树叶的形状和色调都不一样，都有其自然的意趣，令很多人

    喜爱。

    图1-38 吉州窑剪纸贴花瓷碗，高6厘米，口径12.3厘米，足径4厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    如果希望显现的是某种特定的图案，也有办法，如图1-38的剪纸贴

    花样式。做法是先在器胎涂上含铁量高的釉料，然后在此釉料上贴上剪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者成特定图案的纸张，包括纸样的整体再涂上一层铁含量较低的釉料，然

    后抽掉纸样入窑高温焙烧，就会在浅褐色釉的背景上显现酱黑色的剪纸

    图样。用这样的方式，除了图案，连一般的吉祥文句也可以出现，增加

    购买者的意愿，当然也接受特殊文句的订制。另外还有一种特殊的釉

    彩，也见于茶盏，称为玳瑁盏。那是在施用含铁量高的黑釉同时，不经

    意地在不同地方施含铁量低的淡黄釉色。一经高温焙烧，不同颜色的釉

    层就相互流动渗透，形成黑釉里有不规律的条状黄斑纹，与海龟玳瑁背

    上的花纹相似，非常醒目瑰丽，所以才这样取名(见图1-41)。玳瑁是

    海中珍物，也得很多人的喜爱。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-39 吉州窑黑釉下彩绘浅黄色硬陶带盖罐，高26.9厘米。元，公元1271～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-40 吉州窑黑釉瓷剔花梅瓶，高19厘米，口径5厘米，足径6.8厘米。南宋，公元

    1127～1279年。花纹露黄色胎，花蕊用褐彩勾画

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-41 吉州窑玳瑁斑釉瓷碗，高4.6厘米，口径14.8厘米，足径3.6厘米。南宋，公

    元1127～1279年

    吉州窑的陶工为了争取市场，虽然没有历史悠久的传统或质量良好

    的瓷土，但他们不只是模仿、参考其他窑场的技术优点，更能够动用巧

    思，以简易的方法烧造出这些独特而引人注目的品种，令人佩服。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-42 黑釉树叶纹陶盏，高5.5厘米，口径14.8厘米，宋，江西南昌出土，江西省博

    物馆藏。敞口，斜腹壁，矮圈足，黑釉，肥厚匀净，底足露胎，吉州窑特色

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-43 吉州窑黑釉加彩瓷碗，高4.5厘米，口径10厘米，足径3厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    图1-44 吉州窑窑变釉瓷碗，高5.3厘米，口径12厘米，足径3.1厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    图1-45 吉州窑绿釉印花瓷碗，高4厘米，口径10.3厘米，足径3.7厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-46 吉州窑彩绘奔鹿纹瓷罐，高19.5厘米，径10.4厘米，江西省博物馆藏。南

    宋，公元1127～1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者严禁民间窑场仿制的官方纹片

    宋代的士大夫对于中国古代的文化非常向往，所以对于考古很有兴

    趣，出版了不少研究古代文物的书籍，也仿照古代器物的造型，制作了

    不少的书案摆设，以发思古之幽情。图1-47这件器物虽然造型有点变

    化，但其实就是仿造汉代常见的温酒铜器。汉代的青铜温酒樽是有盖的

    直壁圆筒形，器身的中段有两个对称的衔环兽首，身下有等距离的三个

    兽足支脚。图1-47这一件除了没有衔环兽首以及缺盖子以外，其他造型

    都一样。纹饰除整体施了厚厚的青蓝色釉彩以及上二、中三、下二共七

    道凸出的弦纹之外，别无其他的装饰。这个时代欣赏的重点是器形及釉

    彩，并不在意装饰的图案。

    思古幽情仿古之作三足樽

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-47 汝窑天青釉瓷弦纹三足樽，高12.9厘米，口径18厘米，底径17.8厘米，故宫

    博物院藏。宋，公元12世纪

    图1-47这件青釉瓷，除了器底有五点细如芝麻的支钉痕以外，通体

    内外都涂满了釉彩。支钉是用细小的支点把上釉的坯放到匣钵里头焙烧

    的窑具。匣钵能让一窑可烧造更多件器物，也更能保证烧制成功。支钉

    痕显露的胎质细致而略带灰色。因为釉层很厚，坯胎的色质不会对釉色

    造成干扰，所以不必太讲究胎体的呈色是否完全洁白。釉的颜色和一般

    宋代的青瓷不一样，显得较深，有如晴天的颜色，所以名之为天青或天

    蓝。它表面温润，予人有如触摸玉器的感觉。这种非常高级的产品传世

    很少，多出于宫廷。从细小的支钉痕及天蓝釉色，可推测是文献所称的

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者专门烧造宫廷用器的汝窑作品，因此汝窑也被称作汝官窑。其釉色之所

    以特别晶莹，传说是因为釉料之中加入了红色的玛瑙。玛瑙是种贵重的

    矿石，有红、黄、白诸种颜色。根据近年的科学实验，釉料加入玛瑙以

    后确实能让釉色的色泽滋润。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-48 官窑天蓝釉瓷弦纹瓶，高33.6厘米，口径9.9厘米，故宫博物院藏。北宋，公

    元960～1127年

    图1-49 汝窑青釉瓷笔洗，高3.5厘米，口径13.6厘米，足径9.3厘米。北宋，公元960

    ～1127年

    汝窑是以窑址在古代的汝州得名，但是窑址的具体地点则一直不清

    楚。经过几十年的考察，20世纪80年代在河南的宝丰县清凉寺找到l了

    烧制工具和与传世汝官窑特征吻合的瓷器残片，才确定了汝窑的窑址。

    汝窑替宫廷烧制瓷器的时间并不长，主要在北宋后期，约公元1111～

    1126年之间，所以完成的作品不多。根据研究，目前存世只六七十件，主要收藏于故宫博物院与台北“故宫博物院”。

    图1-47这件天青色的三足樽，釉彩均匀洁净，滋润如玉，表面有细

    小的纹片。纹片形成的原因是因为釉层较厚，以致胎体与釉层的膨胀系

    数相差太大，又在某段温度时冷却太快所致。釉层比较薄的区块形成的

    纹片较细密，釉层愈厚形成的纹片就愈粗疏(见图1-50)。形成纹片本

    来是焙烧时的一种缺陷，但因为不损及胎体，而且又佳趣天成，别有一

    番风味。宋代宫廷一定长期对这种天然的佳趣非常欣赏，所以北宋、南

    宋官窑的作品几乎都是有纹片的。而且，还可能严禁其他的民间窑场仿

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者烧有纹片的成品。在一般的情况下，上有好者下必仿效之，如果不加管

    制，民间肯定会仿烧皇室喜好的瓷器品种而多烧开纹片的瓷器。但是，宋代民间生产出的有纹片青瓷器却寥寥无几。这种现象，除了官家严格

    管制之外，应该不会有其他的原因。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-50 官窑青釉瓷贯耳瓶，高22.8厘米，口径8.3厘米，足径9.6厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    图1-51 汝窑天蓝釉瓷三足盘，高4厘米，口径18.5厘米，故宫博物院藏。北宋，公

    元960～1127年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者声名远播的景德镇影青瓷

    图1-52中这件茶壶的器身像一个有棱的扁圆瓜形，一端的肩上有向

    外斜伸的管状流，另一端持拿的把手作弯曲的宽带。制作者没有要把它

    设计成完全的瓜果的意思，所以盖子不作瓜蒂的形状而作圆盒形。圆盒

    形盖壁的一边还有两个不穿透但相通的小圆孔，用以系绳绑在把上，以

    免掉落摔破。器底为圈足。

    除了圈足的部分，瓷器全体涂着一层青白色的釉彩。圈足之所以不

    上釉彩，是因为高温烧烤时釉彩会流动，如果整体都涂上釉彩，流动的

    釉料会把瓷器黏附在窑的地面上而拿不起来，所以要留下空间。从釉彩

    完全没有参差不齐这一点可以看出，控制火候的技术已很高明，应该可

    以做得更尽善尽美。如果在圈足内用支钉把器胎撑高使与地面隔开，就

    可以烧出器物外观全体上釉的作品。宋代比较高级的瓷器已是如此烧

    造，但可能这件是以一般大众为对象的商品，所以没有施用最细致的工

    艺。

    瓷器重镇得意之作影青瓷

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-52 青白釉瓷瓜式盖壶，高9.8厘米，口径2.5厘米，足径5.5厘米。南宋，公元

    1127～1279年

    这件瓷器的釉彩有专门的名称，现在称为影青，以前又有青白、隐

    青、映青、印青等名称。因为这类瓷器的胎体洁白细密，釉彩的颜色只

    有一点点泛青，在釉层较薄的地方只见白色，在较厚的地方才见一些青

    绿的色彩，所以有这样的名称。这种景德镇所独有的釉彩特色，与北方

    的白色透明釉以及南方不透明的青色釉都不同，很得当时人们的喜爱。

    宋代南北各地窑场并驾齐驱，各有专擅的产品，但到了元代，就成景德

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者镇窑一枝独秀了。

    影青瓷器的特点与浙江的龙泉窑有共同点，就是以釉彩的清纯为主

    要诉求，不加太多干扰的装饰。让器体因曲折处所留住的釉彩厚薄不同

    而显现出釉彩有自然深浅的变化。经常是在器表上划刻或印上浅沟的花

    纹，使其隐约露出泛青的图案。图1-52这件很明显表现出瓜棱的凹处，且比较低下的位置，色彩就比较深。它整体有似玉器的感觉。玉是中国

    人几千年来重视的材料，这一点是其他窑场所比不上的地方。作器关键

    乃在于所用的瓷土材料。景德镇窑所用者为当地含铁量很低的高岭土。

    铁是陶器烧成后呈色的最重要因素，高岭土所烧出来的陶器特别洁白，在高温下烧成的胎质细薄坚致不透水，色泽优雅，明净洁丽，叩之声音

    清脆。西方人认为这样的才算是真正的瓷器，其他的只能算是硬陶而

    已。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-53 影青釉瓷酒壶带温酒座，高22.7厘米，江西省博物馆藏。南宋，公元1127～

    1279年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-54 青白釉瓷刻花葵花瓣口盘，高3.8厘米，口径16.1厘米，足径5.2厘米。南

    宋，公元1127～1279年。釉面不洁净，有点状黑斑

    江西景德镇从五代时期起就开始烧造陶瓷器，在北宋初，开始采用

    一匣装一器的方法烧制，避免火直接接触器物。就因为烧制瓷器著名，于北宋景德年间改以年号命名这个地方。商业的契机使得景德镇的工匠

    不断研发烧造的技术和新品种。宋代就出现了不少仿制景德镇的产品，可以说是当时重要窑系里头影响最大的。技术和品种可以仿效，但瓷土

    的质量是没法取代的。尽管景德镇并不邻近于通商的口岸，不是理想的

    制造地，但各地的陶工为了就近使用瓷土，只得迁来附近建窑，业务之

    盛，整个市镇连黑夜也火光熊熊如同白昼。尤其是元代兴起的青花，颜

    色鲜艳，装饰在白色瓷上的对比效果更好。就这样，因为坐拥丰富的自

    然资源、成熟的技术和广大的市场，即使外地的窑场都逐渐没落，但景

    德镇的制瓷业仍一枝独秀，一直到民国时期，更是成为全国瓷业的中

    心。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-55 影青釉瓷观音像，高67厘米。元，公元1271～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-56 青白釉瓷人形注子，高23.9厘米，口径22厘米，安徽省怀宁县文物局藏。北

    宋，公元960～1127年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者带领饮茶风尚的建窑茶碗

    作为饮料的茶，在唐代之前被称作“荼”，原是种苦味的蔬菜，可能

    在长期的食用中，发现具有清热解渴的效用，味道也清香可口，就渐流

    行而作为饮料。公元前1世纪，王褒的《僮约》提到要求仆人“烹荼尽

    具”“武都买荼”，可知当时烹荼已是日常的饮料，且有沿街叫卖的事实

    了。

    到了唐朝，饮茶风气更为普遍，有专门卖茶的茶馆。有钱人家甚至

    开辟专室享受饮茶乐趣，讲究沏茶的用具自不在话下，甚至把茶叶碾成

    粉末的茶碾子也用高级的鎏金银质制作(见图1-58)。唐、宋时期的点

    茶有如客家人的擂茶，茶末之外还加上油膏、米粉、姜、葱、橘皮、薄

    荷、枣、盐等物一起食用。宋代晚期饮茶的方式开始有了变化，到元代

    后期大为兴盛，将茶叶蒸青、烘干，饮时直接将茶叶放进壶或杯中冲

    沏，一如今日的方式。此法不但节省沏泡的工夫，也更能品赏茶的清

    香。

    最适合饮茶的瓷器兔毫纹瓷碗

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-57 建窑兔毫纹瓷碗，高6厘米，口径11厘米，足径3.5厘米。南宋，公元1127～

    1279年

    图1-57这件硬陶碗，是宋代很受欢迎的沏茶器具，卖点是所施厚厚

    的黑釉层中，出现丝丝细若兔毫的花纹。这种特殊风格的釉彩，是福建

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者建窑的特有产品，有鹧鸪斑、兔毫、兔毛斑、玉毫、异毫、兔褐金丝等

    种种不同的名称。这个碗的口部因为釉层较薄而呈酱色，碗口下的内外

    部分因釉层渐为积厚而成黑色的兔毫纹，圈足的上端则是积集如瘤，状

    似流动的釉彩。

    图1-58 鎏金鸿雁流云纹银茶碾子，长27.5厘米，高7.1厘米。唐，咸通十年(公元

    869年)铭

    此种兔毫的形成与福建陶土的质量有绝对的关系。一般的陶器以胎

    体洁白为上乘，茶盏也使用白瓷或青瓷烧制的为主。饮茶以往用烹煮的

    方式，唐代则开始“点茶法”，是把茶叶制成半发酵的膏饼，饮用之前先

    把膏饼碾成细末状，放在茶盏内，然后以刚烧滚的开水冲灌，使水面浮

    起一层白沫。宋代演变成同好们对茶的色、香、味进行评比的斗茶习

    惯。为了好好地观察茶沫的颜色，黑色较之其他釉色瓷更能够衬托白色

    的茶沫并保持茶的温度，因此黑釉受到饮茶者的喜爱。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-59 黑釉瓷三足炉，高7厘米，口径16厘米。南宋，公元1127～1279年。釉彩为

    任意点画

    福建的陶土含氧化铁的量高达90%，烧出来的胎色相当黑，很难用

    其他釉色把它盖过，因此就顺其自然发展出黑釉或不加釉彩的素烧产

    品。在高温焙烧时，胎中高含量的铁质有部分会融入釉彩之中，因此在

    烧成的过程中，釉层会产生气泡而将其中的铁质带到釉层的表面上来。

    当温度升到1300摄氏度以上而使得釉层流动时，含铁质的部分流成条

    纹，冷却时从中析出赤铁矿小晶体，因而形成兔毫纹。吉州窑玳瑁斑的

    形成也是同样的原理。建窑在烧造黑釉之前也制作过青瓷，但宋代既然

    因饮茶重视黑釉的茶具，建窑也就以此势大大发展出一系列的产品。从

    发掘的窑址里出土的垫饼有“供御”“进盏”等字样，推知也当作贡品，可

    见得上至帝王、官僚，下至平民、走卒，无不使用建窑的茶盏。建窑的

    茶盏常在内壁口下留有一圈凹沟，除了有注热汤高度的标杆作用之外，也有使茶汤不易散发，茶面聚乳不破的效果。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者古人使用的枕头是硬的？

    图1-60中的这件瓷枕是宋代有名的定窑白瓷，除底部素胎，通体施

    白釉。塑造一个男孩以左臂支撑着头，右手在左臂之下而持拿有丝穗的

    绣球。上身长袍加外罩，下身长裤，两足翘起，穿软鞋而伏卧在有雕饰

    的床上的样子。面容带笑，胖嘟嘟的稚气模样，令人喜爱。其造型含有

    人们生育男孩的愿望。陶枕常见装饰有男孩手持莲叶的图案，通过谐音

    的隐喻，含有“连子”之意，即世代有男性子孙的希望。或更有一只鸭在

    男孩之旁(见图1-61)，鸭子谐甲的音，即含有“子连甲”，希望子孙接

    连登上进士的榜甲。

    充满童趣卧床男孩瓷枕

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-60 卧床男孩形定窑白瓷枕，长30厘米，宽11.8厘米，高18.3厘米。北宋，公元

    10～12世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-61 磁州窑白地褐彩戏荷鸭纹长方形枕，长28厘米，宽16.5厘米，高12.5厘米，河北磁县出土，磁州窑博物馆藏

    陶枕通常做成中空但有平面可以支撑头颅的形状，且都开有孔洞。

    一来为了使枕箱里的热空气从开孔排出，保持清凉；二是为了防止热空

    气膨胀而爆裂枕头。陶枕的形状基本有两种：一是各种变化的箱匣形，可以设计成规矩或不规矩的方、圆、多角、花瓣、银锭、扇面等；另一

    种是人物的赋形，常见虎、豹、熊、兔、象、狮、牛等动物形，以及卧

    婴、妇女等，甚至楼阁戏棚。

    枕头是关系到能否安眠的重要器具，各民族都有制作。枕具的材料

    大都属于易于腐朽一类的布帛、木竹、谷屑等物质，难于在地下保存千

    年之久，所以不容易确定何时出现专用的枕头。从《诗经?葛生》“角枕

    粲兮，锦衾烂兮”、《诗经?泽陂》中的“寤寐无为，辗转伏枕”，可知西

    周时代的人们已习惯于伏枕睡觉。湖北荆门包山一号墓出土了战国时代

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者镶嵌骨条的框形座竹木枕，算是可确定为枕头的较早实物。公元前122

    年南越王墓中的丝囊珍珠枕则是另一形式的较早实物。

    枕头太软就失去其支撑头部的功用，太硬又不舒服。陶质坚硬，并

    不是理想的制作枕头的材料。又由于陶枕多见于隋唐以来的墓葬中，所

    以有人认为它们是随葬的器具，不是日常的使用物。但北宋晚期张耒有

    《谢黄师是惠碧瓷枕》诗云：“巩人做枕坚且青，故人赠我消炎蒸，持

    之入室凉风生，脑寒发冷泥丸惊。”以此看来，瓷枕也是实用器。瓷的

    性质清凉，不是寒冬宜用的东西，倒是消暑的凉物，所以应该是夏令的

    寝具。因此常见装饰夏季的图案，如莲池、荷叶、树荫下读书等。为了

    旅行的方便，还烧造了可以放置于行囊中，短于十厘米的小型陶枕。枕

    头之所以使用瓷来烧造，最大的原因恐怕就是其清凉的触感，如果在冬

    天，大概就要覆盖他物。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-62 上釉的硬陶及瓦陶枕头，最长40厘米。北宋至金，公元11至13世纪早期

    古人认为，枕头除了垫首或按脉、垫足以外，还可有其他的作用。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者《新唐书?五行志》载有“韦后妹尝为豹头枕以避邪，白泽枕以避魅，伏

    熊枕以宜男”，认为枕头有驱邪或促使生育男孩的作用。西汉中山王刘

    胜墓中的鎏金铜枕，两端铸有某种驱邪的兽头。汉代常见于坟墓前刻绘

    星座、龙虎图案，或于陶器绘道家灵符禁咒以驱邪。也许以陶模造虎豹

    形象更为容易，所以隋唐时代开始以陶瓷枕随葬。两宋为陶瓷枕烧造的

    兴盛期，传世品甚多。

    图1-63 绞胎瓷枕，高7.7厘米，长×宽：14.7厘米×10厘米。唐墓出土，公元618～907

    年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-64 三彩黑地枕，高9.9厘米，面长×宽：35厘米×14.8厘米。宋，公元10～13世纪

    图1-65 三彩刻花枕，高10厘米，面长×宽：40厘米×25厘米。宋，公元11～13世纪。

    底墨书“虚心冷气，都是自错”

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    图1-66中这种陶壶的原来形式是皮囊，用以装水酒在马上的旅途中

    使用。皮囊是游牧民族的日常实用器具，由几块皮革缝制而成，正面的

    形状有的上下约略一致，有的上小下大。侧面则有的上紧下宽，有的中

    腹肥大。陶器不但一一依之造型，连皮壶的缝合线、皮扣、皮条、绳环

    等细节也忠实地用线刻或堆贴的方式加以表现，甚至釉彩也涂成皮革的

    褐色，如图1-67。

    因游牧特性产生的特别形状鸡冠壶

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-66 白釉鸡冠壶，高25.4厘米，口径3.9厘米，足径11.2厘米。辽，公元907～

    1125年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-66这件壶类似鸡冠的提手上还压印边沿，做成似由两片皮革缝

    合的线痕。壶侧也仿刻交互缝合的线条模式。腹的底部也表现有另一块

    皮革缝合的样子。一般鸡冠壶上部是提梁形的，显然是为方便提携而

    设；也有做成两个穿孔的，当是为穿过绳索提携而设。但是图1-66这件

    的底部加上圈足，表明这是为了放置于桌上使用的、适合家居而做的设

    计改变；同时，这件壶的穿孔只有一个，似乎也不方便穿绳作为提携，很可能是为了系绑壶口盖用的，以免盖子遗失。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-67 黄釉划花提梁皮囊壶，高25厘米，口径2.5厘米，足径8厘米。辽，公元907

    ～1125年

    皮囊壶的形状若上下约略一致，就很像马镫，所以也称为马镫壶。

    由于皮囊壶源自马上使用的器具，马上的空间有限，器形要窄长才方便

    携带，因此壶的流口就设计为方向朝上，与家居的壶流口要横向才便于

    倾倒大异其趣。图1-66这一件被称为鸡冠壶，或以为取名是因壶的外形

    像一只昂首啼叫的公鸡，或是因为壶上部相当于提手的部分，突出的外

    形像极了鸡冠；但有些提首作半圆形把手(如图1-67)的也照样称为鸡

    冠壶，可见取名重点是直立的流口。

    图1-68 官字款荷花形白瓷盘，高5.4厘米，径22.3厘米，内蒙古自治区赤峰博物馆

    藏。辽，公元907～1125年

    文化往往会因为注入新的生活内容而变得更加丰富。南北朝时期异

    族带进有关佛教的文物与美术，唐代时也加入不少中亚的生活方式与美

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者术，这两个时期都产生了不少混杂中国传统与外来元素的工艺品。族属

    契丹的辽国，在公元947～1123年间控制了广大的华北地区，在陶艺上

    既承继中原的固有风味，也显现其强烈的民族特色。图1-66这件白釉鸡

    冠壶，在工艺上属于中国北方的白瓷传统，表现的却是游牧民族的马上

    生活习惯。

    图1-66这件壶的外表完完全全地刷涂了厚厚的透明白釉，这是北方

    白瓷生产的方式。辽人入主中原，控制北方的广大地区，来不及逃跑的

    民众当中肯定有不少的陶工。游牧民族不善于制作陶器，其陶业能发

    展，当然有仰赖中原陶匠的地方。北方的民间窑场以磁州窑与耀州窑最

    为兴盛，自然在烧制原来熟悉的一般日用器皿方面与中原的制品无别。

    但或由于汉化程度尚浅，或是基于生活的需要，在其北疆从事游牧生活

    的内蒙古赤峰、辽宁辽阳等地区，就生产了很多具有浓郁北方草原民族

    使用特点的器物，除皮囊鸡冠壶之外，还有穿带壶、筒式壶、长颈瓶、长酒罐等便于马上使用的器物。相较于受汉化程度较深的金及元朝，其

    陶器制作就见不到有什么突出的民族特质了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-69 褐釉瓷皮囊式壶，高28.8厘米。辽，公元907～1125年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-70 白釉三彩刻花盘，高2厘米，口径11厘米，足径6.5厘米。辽，公元907～

    1125年。胎体较粗，呈砖红色

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-71 褐釉皮囊形瓷壶，高24厘米。辽，公元907～1125年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-72 白釉划花皮囊壶，高29厘米，口径3厘米，足径9.52厘米。辽，公元907～

    1125年。早期肥短，中期以后壶身增高，缝合纹渐消失

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者隆重登场的青花瓷

    图1-73这个非常大型的瓶子作圆肩的八棱形状，盖子也是与之相配

    的上窄下宽的八棱形，还附一个尖圆的小纽。整个器身装饰着密密麻麻

    的蓝颜色图纹，因此很容易判断它是元代的作品。明清的青花作品，图

    样的配置就大为稀疏。

    这一件大瓶，可能是拿来盛装精酿的酒，除了器底，全身都布满了

    花纹。主要的纹饰是海中翻腾的龙，每两棱一只，姿势各异，兼用青花

    与影青的装饰手法。龙身上的鳞片用刻花手法，须髦则用钴料涂绘，罩

    上透明釉焙烧后，下凹的划刻处就聚集较多釉彩而显现淡薄的青色，涂

    绘的地方就呈现鲜艳的蓝色。龙的周围涂绘细腻的蓝色水波纹。肩上与

    底部各有四处以曲线构成的框，框里也各填满了一朵花的图样。连盖子

    也不例外，纽、面、壁也都装饰了纹样。与图1-74的明代带盖的大罐相

    比，其相异点就很明显。

    中国最出名的花样青花瓷

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-73 景德镇窑青花瓷海水龙纹八棱瓶，高51.5厘米，口径6.6厘米。元，公元1271

    ～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-74 带盖罐釉下青花瓷器，高34厘米，加拿大皇家安大略博物馆藏。明，公元15

    世纪早期

    图1-75 景德镇窑宣德款青花瓷高脚碗，径15.6厘米。明宣德年间，公元1426～1435

    年

    青花的制作是在瓷胎上用含钴矿的材料作为着色剂作画，然后覆盖

    一层透明的釉彩，以1200摄氏度以上的高温焙烧，就能烧出呈现蓝色花

    纹的釉下彩绘瓷。原始青花的烧造，至迟宋代已有，但元代的水平才提

    高。绘画青花的原料，中国本土虽也有生产，但呈色较暗黑无光。质量

    较高的都由外国进口，主要来自西亚的伊朗，因此受到官府严格的控

    制，价格很高，几乎与银等价，仅能供应官家以及海外贸易的需要，不

    是一般人所能够随意使用的。由于它太过珍贵，拥有它就是一种荣耀，不会把它放进墓里随葬，所以出土的非常少，传世品有限。明代以来才

    成为生产的主流，有大量作品存世。除碗碟盘罐一类日常的生活用品

    外，还有有钱人才雅好的尊、彝、鼎、爵之类仿古品，以及文房用具

    等。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-76 釉下青花瓷花瓶，高47.6厘米。清代康熙年间，公元1662～1675年

    青花的盛行与景德镇的兴起和元代人的喜好有绝对的关系。青花由

    于着色力强，呈色稳定，不流动，不像青瓷易受窑内温度的影响，难于

    控制色调。宋代上层人士喜爱的瓷器特色主要是要有典雅的造型及釉色

    足够纯正，无需繁复装饰，仅偶尔使用刻花、划花或印花的技法。但俗

    世大众却有多样的需求，有不少人喜爱多彩及醒目的图案。例如磁州窑

    和吉州窑，他们用含铁的釉彩在胎体上线画民间喜爱的吉祥图案，烧成

    后呈现黑白对比的样式，很受欢迎。元代的人可能没有宋代人的高学识

    素养，比较喜欢热闹的图样。青花的鲜艳色彩用在洁白的景德镇瓷器

    上，对比比较温和而不刺眼，图绘更具有中国传统水墨画的效果，大受

    时人的欢迎，先前的划花等装饰技法就居于次要的地位，将首位让给彩

    绘了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-77 元景德镇窑青花瓷花卉纹大圆盘，径47厘米。约公元1325～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-78 青花瓷凤头扁壶，高18.5厘米。元大都出土，公元14世纪

    元代对于青花瓷的烧制还不完美，所以我们可以利用其缺陷来与后

    代的成品进行区别。青花和传统青瓷的性质有点相反。青瓷须防范釉彩

    的流动，不使色彩逸出图样之外。青花却会把四周的彩料不均匀地往内

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者收缩，造成边缘的色彩较淡，而里头的色彩会聚集成不规律的浓厚黑青

    锋芒。后代的烧造技术提高了之后，颜色不均匀的缺点被克服了，但也

    因此不能够烧出有这种缺陷的成品。可能是为了仿古的原因，画工有时

    只好用很细的毛笔，谨慎而费工地点上密布的深蓝色小点，使看起来有

    那种自然迸发出细芒的缺陷效果。

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    物馆藏。元，公元1271～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-80 景德镇窑青花瓷缠枝牡丹纹带盖梅瓶，高48.7厘米，口径3.5厘米，江西省高

    安市博物馆藏。元，公元1271～1368年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者广受人们喜爱的釉里红

    图1-81中这件有盖的罐子由于温度没有控制好，造成胎体收缩不平

    均，以至于烧成歪歪斜斜的样子，盖子更烧裂了，红彩也扩散，应该不

    会被视为成功的高级产品。很多窑场为了确保质量与信誉，对于不成功

    的产品，常故意打碎使之不流通于市面，所以窑址经常发现成千上万的

    碎片。从形制看，这个罐子应该是装骨灰用的。肩上有“刘大使宅凌氏

    用”楷书款，可能是定做的。埋葬已选妥了日期，不容等待再烧一个，因而只好将就使用而没有毁弃。这件器物虽不是精制品，但因为是元代

    才发明的釉里红作品，存世不多，亦显珍贵。此罐在颈上用青花自右至

    左横书“大元至元戊寅六月壬寅吉置”。元代有两个至元年号，此为后至

    元，戊寅年为公元1338年。对于烧瓷史来说，有烧造年代的都属于重要

    的物证。

    抹上胭脂的青瓷釉里红

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    博物馆藏。元(后)至元戊寅，公元1338年

    这件罐子的装饰具有元代喜欢繁复的特征。器身作平口、短颈、弯

    肩、上鼓而下收的圆腹形；盖子作有纽的帽形。身与盖都用堆砌的手法

    装饰了很多东西。主要是作为提耳的东青龙与西白虎立体雕刻，以及其

    间的南朱雀与北玄武(蛇缠绕龟)的堆砌。朱雀的上下各装饰一朵卷云

    纹，玄武则周围装饰三朵卷云。这两组图案都涂上被称为是釉里红的色

    彩。底部堆砌莲花瓣的边框十五个。帽形的盖子，边缘装饰两圈半珠，顶则是有六方须弥座的尖塔形。塔庵内放置坐佛一尊，塔上饰两层仰

    莲，塔基下则排列灵芝、犀角等佛教的八宝。其图纹与传统信仰和佛教

    崇拜都有关系，除了盛放骨灰，似乎没有更符合的功能。

    中国人自古以来就喜爱鲜艳的红色，木头可以涂上红漆，纺织品可

    以染红，陶器就用红土涂绘。后来发展到陶器能用色釉增加彩色，可惜

    虽然可以烧成青色、黄色、黑色或绿色，但就是没有办法造成红色的效

    果。宋代的钧窑，创发了用含铁和铜的釉料，以还原焰烧成，终于产生

    了混杂铁青与铜红的紫红变幻色泽。这种独树一帜的色彩很受上层人士

    的喜爱，工匠了解红的颜色与铜有密切的关系，就有人以铜来尝试烧出

    新釉色。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-82 影青瓷釉里红印花堆砌螭纹高足转杯，高12.8厘米，口径10.4厘米，江西省

    高安市博物馆藏。元，公元01271～1368年

    钧窑的紫红色是釉的颜色，而釉里红则是釉下的，两者烧制的方式

    有点不同。釉里红是以含铜的釉彩在胎上绘画，然后以透明釉覆盖，在

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者高温还原焰中烧制，于是釉下就呈现红色的花纹。如果控制得好，就有

    可能在胎体上绘画线条纤细的复杂图案。只是铜的呈色很不稳定，早期

    烧成完美釉下彩的难度很高。像图1-81这一件，原本意图在贴砌的玄武

    身上涂上红色，结果红色向外扩散成一大片。有的不但无法成为令人喜

    爱的红色，还很容易烧出暗淡的灰黑色。由于难度高，元代釉里红的产

    量很有限。明代宣德时期一度盛行，到了清朝康熙、雍正时期才真正达

    到技术成熟的阶段，完全可以控制其呈色。图1-83这件梅瓶的釉下彩

    绘，在海波中翻腾的红龙，每一片鳞甲的线纹都清清楚楚，一点也不与

    海波相混杂，是非常成功的作品。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图1-83 釉下彩绘瓷梅瓶，高34.8厘米。清代乾隆年款，公元1736～1795年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者贰 明清宫廷与艺——釉里透花，静

    中见动

    令人眼花缭乱的多彩瓷器

    善用斗彩技巧的美丽成果

    来自国外，含有剧毒的梦幻粉彩

    惊鸿一瞥的景泰蓝

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    图2-1中的这个罐子，从胎体的洁白程度看很容易看出是瓷胎。装

    饰的主要图案是带枝叶的牡丹花梗，其枝条弯曲交缠，所以称作缠枝牡

    丹。这组图案共有绿、红、褐三种颜色，这一类的彩瓷还常有蓝、紫、黄、黑等颜色，习惯上称为五彩，就像唐代的三彩，其实绝大多数只有

    褐、绿二彩。五彩瓷的颜色如果缺少红色则叫素三彩。早期陶器的彩色

    或是在胎体着色，或是以釉层显色。但是这件的彩色，从腹部正中央花

    瓣被刮伤的情况，可以推断彩色是涂在釉层的上面的。这叫釉上彩，是

    在上釉烧制完成之后，再度在釉层上着色再进窑里烧制，因此这件器物

    就叫釉上五彩缠枝牡丹纹瓷罐。这种五彩缤纷的瓷器在现在是很常见

    的，但它的产生有一段非常长的历史，是直到明代才发明成功的，在当

    时非常珍贵。

    五彩缤纷的瓷器釉上彩

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-1 釉上五彩缠枝牡丹纹瓷罐，高10.8厘米，口径9.9厘米，足径12.7厘米。明成

    化，公元1465～1487年

    爱美是人的天性，这本身就是一种非常重要的思考活动，也是文明

    发展的推动力。早在6000多年前的新石器时代，人们就以天然的矿土在

    陶器表面上涂绘红、黑、白色的图案，这样的涂绘容易脱色，不适合作

    为日常用具。商代开始利用草灰或石灰烧制釉彩，釉彩有光泽又不易褪

    掉，但颜色单一。东汉发明铅釉，以铅为助熔剂，以铜为着色剂，烧出

    浓丽的绿彩，后来又以铁为着色剂，烧出温软的褐彩，使一件器物具有

    多种色彩，很美观。可惜铅含毒性，铅釉瓷器不宜作为日用的器物。

    中国人喜爱艳丽的红色，以之作为吉庆的装饰，如何烧出红色的釉

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者彩应该是陶匠们努力的目标。宋代的钧窑以铜、铁为呈色剂，在高温下

    烧成变幻的紫红色。元代创发釉里红，用铜在高温还原焰中烧成真正的

    红色。但是烧成的结果很难把握，经常烧成暗淡无光的灰黑色。这时宋

    代一种不太受注目的装饰手法就被试用而得到了很好的效果。宋代烧民

    间用器的磁州窑，在已烧成的釉面上用笔蘸料描画简单花纹，然后再以

    800摄氏度左右的低温烧，使得彩料烧结在釉面上。景德镇的工匠就在

    以高温烧成的白瓷上，用铁为呈色剂，然后在氧化焰下低温烧制，成功

    烧成了全器都是红颜色的釉上彩瓷。

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    米，宽13.8厘米。明万历，公元1573～1619年。青花铭“大明万历年制”

    有了釉上红彩瓷的经验，就可以据之以生产其他颜色的彩瓷。到了

    明代，不但有单色如铜的绿色，铁的红、黄、棕色，钴的蓝色，锰的紫

    色，还可以让多种颜色同时出现在一件器物上。另外也可以釉上与釉下

    用不同的彩色图案配合而成为斗彩。有了这几种色彩，大体就能满足彩

    绘各种人物、花鸟和山水图画的需要。从此，在瓷器上作画就成了常见

    的艺术手法，瓷器开始更加成为装饰品而非只是实用器了。

    图2-3 五彩云凤纹葫芦壁瓶，高31厘米，口径3.7厘米，足径11.7厘米。明万历，公

    元1573～1619年。瓶口背部青花铭“大明万历年制”

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    技术总是愈往后愈精湛的。彩绘料的颜色和烧出的颜色不一样，对

    涂绘就不免有所干扰。如果烧成的色彩和彩绘料是同样的，画起来就会

    更有把握，更易发挥。明代的彩瓷，颜色较之清代的感觉有些刺眼，色

    浓而无光，图样也往往是成片涂抹的。清代的作品，尤其是用原色的珐

    琅彩，不但有透明亮丽感，笔调也常是纤细繁密，见图2-6。

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    历，公元1573～1619年。青、红、绿、黄、黑、赭色。瓶口横书“大明万历年制”

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    元1662～1722年

    图2-7 五彩人物纹瓷碗，高10厘米，口径21.7厘米，足径9.6厘米。明嘉靖，公元

    1522～1566年。内壁有暗花，少见

    图2-8 明嘉靖款黄地绿釉瓷凤凰方洗，口径19.6厘米，高9厘米。明嘉靖，公元1522

    ～1566年。底青花书“大明嘉靖年制”

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    1644～1661年

    图2-10 五彩临潼斗宝纹瓷盘，高7.7厘米，口径51.3厘米，足径32.1厘米。清康熙，公元1662～1722年。青花铭“大明成化年制”。绘图内容是秦穆公于临潼会诸侯，斗

    宝以定胜负，楚伍子胥举鼎威慑秦穆公，各国诸侯得以归国的故事

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-11 珐琅彩瓷雉鸡牡丹碗，高6.6厘米，口径14.5厘米，足径6厘米，故宫博物院

    藏。清雍正，公元1723～1735年

    图2-12 珐琅彩瓷蓝山水碗，高5.2厘米，口径10.9厘米，足径3.9厘米。清雍正，公

    元1723～1735年。楷书款“雍正年制”

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    米。清乾隆年间，公元1736～1795年。篆书款“乾隆年制”，乾隆晚期，风格繁缛华

    丽，大大异于雍正时期的幽淡典雅

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    隆，公元1736～1795年。楷书款“乾隆年制”

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    图2-15中这件平底溜肩、子母口沿的盖罐，装饰的图纹如下：肩上

    与底座是红颜色的框边，中间的主体花纹是在波浪翻腾的海面上跃动的

    长龙，空间填以绿色的云彩与火珠。盖子的图纹也是与器身相配的海龙

    纹，盖壁画海浪，盖面则为连续几何己形红边框中的海龙。乍一看盖与

    器是很相配的，但是仔细检查，两者的色调有点异样，盖子的波浪也显

    得呆板。原来它们是不同时代的作品，釉料的配方很难完全相同，技巧

    也有差别。罐子是明代成化年间所烧，制作非常精良。而盖子则为清代

    雍正或乾隆时期所配制的，不是由技艺最精湛的工匠所烧制。

    逐渐发展的着色技巧斗彩瓷

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-15 斗彩瓷海水龙纹盖罐，高13.1厘米，口径8.7厘米，足径11.2厘米。明成化，公元1465～1487年。盖子为清代制成，故色彩异

    这件彩绘的做工是非常细腻的，海浪不但有溅射的浪花，绿色的波

    浪之间也画出多道青蓝色的弯曲细线，把汹涌的大片浪涛表现得更为生

    动。海龙画得更是细致，一片片的鳞甲与火焰般的背鳍髦发也都一丝不

    苟地用黑色或蓝色线条勾画出来。还有，这些图案不是烧一次就完成

    的，它的装饰手法称作斗彩，是经过多次不同的温度烧成的。其中只要

    有一次没有控制好，整个作品就报废了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者景德镇白瓷细腻洁白的胎，使得绚丽多彩的画面能够更好地表现出

    来。欧洲人曾经赞叹，中国瓷器之精巧不是西方清澈透明的玻璃器可以

    比拟的，所说的就是景德镇的产品。元代釉上彩工艺的成功，使釉上多

    彩成为可能。斗彩就是在能够烧制釉上彩之后，技术的进一步提升，从

    此多彩瓷的烧造才大为兴盛。图2-15这件瓷罐所完成的成化年间，瓷器

    的胎质达到历史最高水平，代表最高的成就，所以清初的瓷器经常写上

    成化的年款。

    图2-16 釉上五彩青花瓷器，最高45.1厘米。明清之际，公元17世纪中期

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者明成化以后虽常烧制斗彩瓷器，但名称迟至清初才见于文献。广义

    的斗彩是指只要釉上和釉下各有色彩就算是了。但狭义的斗彩则要求釉

    下的青花图案与釉上的图案相互密切扣合。以图2-15中的这件为例，胎

    体上的龙纹并不是画成完整的一条，而是用青花料在适当的位置画上长

    角、髦发、爪牙、龙身，其他的部分就空着留白。等高温烧完后，就又

    在透明的釉层上，用黄色料在空间填上头、脚、身子，拿去低温烧烘。

    等再次烧成后，又用黑色料画上鳞片与背鳍等，再次低温烧制。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-17 斗彩瓷海兽高足杯，口径10.1厘米，足径4.4厘米，高9厘米。明宣德，公元

    1426～1435年。杯心青花书“大明宣德年制”

    图2-18 斗彩瓷宝相花纹盖罐，高19.7厘米，口径7.9厘米，足径8.4厘米。明成化，公元1465～1487年。青花楷书铭“大明成化年制”，盖为清代雍正或乾隆所配，色彩

    异

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-19 斗彩瓷鸡缸杯，高3.3厘米、3.4厘米，口径8.3厘米、8.3厘米，足径4.1厘

    米、4.3厘米。明成化，公元1465～1487年。文献记载：“神宗时尚食，御前成化彩

    鸡缸杯一双，值钱十万。”均画一雄一雌三雏，但景象不同。青花楷书铭“大明成化

    年制”。清康熙至乾隆年间俱有仿制，康熙时几可乱真

    斗彩的技巧有多种：“点彩”是在青花图案的釉上稍加点缀而

    已；“覆彩”是在已画好的青花图案上覆盖釉上彩色；“染彩”则是在青花

    图案边缘的釉上以彩色衬托；“填彩”是在青花双钩图案的釉上填上彩

    色。成化时期的斗彩有时釉上的彩色高达六种之多，不但图案本身，整

    个工序也一定要事先仔细规划和执行。不用说，这种产品一定价格高

    昂，非普通人用得起，所以基本上斗彩都是官窑的成品。根据文献，成

    化窑的斗彩酒杯，每一对的价格竟达白银百两。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-20 斗彩瓷龙凤纹盖罐，高13.1厘米，口径4.6厘米，足径10.4厘米。清康熙，公

    元1662～1722年。青花楷书铭“大清康熙年制”

    图2-21 景德镇窑乾隆年款斗彩瓷八宝纹圆盘，径51厘米。清乾隆，公元1736～1795

    年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者来自国外，含有剧毒的梦幻粉彩

    中国的瓷器胎白质坚，非西方的硬陶器所可比拟，自宋代以来就大

    量输出海外。西欧后来也终于寻得烧造的秘密，自己也能够烧制瓷器。

    当时中国的瓷器在国外颇为难得，价格非常昂贵。在东南亚的一些岛

    屿，甚至有人将瓷器神化，声称中国青花瓷具有神力，喝了青花瓷所装

    盛的水可以治病。但中国的烧瓷技术并非没有得自外国的借鉴。图2-22

    中的这一件瓷瓶，施彩的技术都是来自西方，它使中国瓷器的烧造更为

    瑰丽、更具魅力。

    透明淡雅粉扑妆粉瓷的出现

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-22 雍正款粉彩瓷仙桃天球瓶，高50.6厘米，口径11.9厘米，足径17.7厘米。清

    雍正，公元1723～1735年

    图2-22中这个长颈瓶子的腹部浑圆有如圆球，所以称为天球瓶。这

    种形状的瓶子于明代的永乐、宣德时期开始出现，清初的雍正、乾隆时

    期盛行。装饰的图案是几枝带有花、叶、果实的桃枝，或疏散或密集地

    布满了整个瓶子。画面的花瓣和果实很有立体感，这是以前五彩瓷所达

    不到的效果，是学自西方的技术。这种技法使色彩有浓淡不同的色调，有如扑了粉的感觉，所以称为粉彩。还有，桃子上的粉红色珐琅彩料，感觉颜色较透明淡雅，也都是传自西方的。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-23 粉彩瓷木纹釉地松鹤笔筒，高14.2厘米，口径12.7厘米，足径12.5厘米。清

    乾隆，公元1736～1795年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者粉彩是一种白色的彩料。中国的瓷胎本来就非常洁白，没有必要添

    加白色。但是粉彩有其特质，其成分主要为氧化硅、氧化铅和氧化砷。

    氧化硅造成玻璃化；氧化铅为溶剂，降低烧结的温度；氧化砷则起乳浊

    的作用，使色彩造成不透明感。不透明感就是使用粉彩的重点所在，最

    好是施用于花朵或人物上。其使用的步骤是在高温烧烘的白瓷透明釉

    上，先勾勒图案的轮廓，再在其内填上玻璃白料，然后施加彩料，接着

    用毛笔轻轻依需要的浓淡度匀开，这样烧出来后图案就有浓淡、明暗的

    立体感觉。画作有远近距离、明暗立体的感觉是西方绘画的特色，有中

    国传统平涂施彩所无法达到的特殊效果，引进后就很受欢迎。粉彩的烧

    结温度比五彩瓷还要低，约700摄氏度，色彩感觉更为柔软，所以也称

    为软彩。它是康熙年间引进的，雍正时大为成熟，不只花朵，也应用到

    各式各样的图案上，很为收藏者所钟爱。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-24 粉彩瓷黄地海鹤碗，高6.5厘米，口径15.1厘米，足径6厘米。清雍正，公元

    1723～1735年。楷书款“大清雍正年制”

    与粉彩同时也传来粉红的色彩。元代虽然成功烧成以铁为呈色剂的

    低温红釉，但颜色过分深浓，不能表现成熟桃子的粉红色。后来发现用

    一种胶质的金着色后以低温烧制，就可以得到粉红色。桃子是中国人长

    寿的象征，金子虽然是非常高价的金属，但对于有钱人来说，为了达到

    向尊长表达寿诞的敬意，价钱不是问题，所以粉彩有很多就是以寿桃作

    为装饰的主题。雍正时多以八桃，乾隆时增至九桃，显然有以九谐久的

    意思，“寿久”可以说是没人不喜爱的。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-25 清雍正粉彩蝠桃纹橄榄瓶，高40厘米，清雍正年款。公元1723～1735年，香

    港苏富比拍卖会于2002年5月7日拍卖，拍价超过500万美元

    图2-26 粉彩瓷盘与碗，盘径26.7厘米。清雍正年款，公元1723～1735年

    粉彩所含的砷化物就是俗称的砒霜，有剧毒，服用少量就可致死，并不是制造食器的理想材料。就像铅也有毒性，东汉的铅绿釉、唐代的

    三彩都以烧造随葬的明器为主。但是粉彩的食器时有所见，如图2-26所

    示的雍正时期的盘与碗。也许这类瓷器太过珍贵，只是当作摆饰，所以

    才能用之于食器。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-27 粉彩瓷绿地夔龙勾连如意纹罐，高24.5厘米，口径10.3厘米，足径9.8厘米。

    清嘉庆，公元1796～1820年。篆书款“大清嘉庆年制”

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-28 清景德镇窑慎德堂铭粉彩瓷福寿纹花瓶与碗，最高30.8厘米。清道光，约公

    元1821～1850年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者惊鸿一瞥的景泰蓝

    图2-29中这件文物的胎质是青铜的，器形为圆口、弧底、鼓腹，腹

    上两端有附耳，下有三只兽蹄形的脚。其形制与鼎没有分别，所以也有

    称呼此器为鼎的。但是鼎一般是作为烹煮用具，此器的脚甚短，不便积

    薪烧火，而且此器外表的装饰色彩以低温烧成，不宜接触高温。秦汉之

    后常以小铜器焚香，所以称呼它为香炉比较合适。

    盛极一时的珐琅釉景泰蓝

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-29 铜胎掐丝珐琅缠枝莲纹香炉，高10.9厘米，口径11.5厘米。明早期，约公元

    15世纪

    青铜在人类社会初期是贵重的材料，约从公元前2000年起，为贵族

    所控制，主要用于铸造军队所需要的武器与礼仪要求的祭器。青铜只能

    铸造出一种颜色，商代就想到了镶嵌不同颜色的东西以增加色彩，然而

    镶嵌的方式并不牢固，容易脱落，效果不理想。春秋以后改用鎏金、错

    金的方式，但黄金与白银可能太过奢侈，加上不断有更适合的材料出

    现，例如在制作武器的用途上逐渐被铁取代，而祭器也被多彩轻盈的漆

    器与釉陶所代替，所以汉代之后，青铜器物就很少见到了。到了明代，宫廷又兴起制作铜器的风潮。除宣德朝(公元1426～1435年)因为仰慕

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者古代的情怀，铸造了大批的仿古彝器外，也同时兴起以新的珐琅釉工艺

    制作名为“景泰蓝”的铜器。

    在中国的文献里，珐琅的工艺还有佛郎、佛菻、拂郎、发蓝等名

    称，显然是音译外来的语言。珐琅的釉料是一种使用石英、长石、硝

    石、瓷土、硼砂等加上铅与锡的氧化金属物烧炼成为固态后，研磨成粉

    末的东西。把它涂在陶器或金属的表面并再次低温烧烘以后，会有玻璃

    质的表层。不同的金属呈色剂可以在一件器物上烧成多彩的图纹，愉悦

    视觉的效果比之先前要好得多。

    珐琅彩主要涂在陶瓷器与铜器上，西方很早就发展了这种工艺。而

    中国按目前的考古发掘，珐琅彩器物首见于唐代墓葬，但数量太少，又

    具有西方工艺的特点，再加上宋代的文字并没有提及这种工艺，想来唐

    代的作品可能是来华的外国人士所携带，并不是在中国制造的。元代的

    文献就提到蒙古帝国几次远征东欧，俘获阿拉伯与欧洲的珐琅器工匠，可以认为明初的珐琅工艺是承继自元代。清代评论明代的珐琅工艺，认

    为景泰年间(公元1450～1456年)生产的最为精良，因此就习惯把珐琅

    彩的铜器称为景泰蓝。蓝有可能来自“发蓝”的名称，更可能是因其底色

    经常是蓝色的。

    景泰蓝的胎体是先用高温铸成，然后以低温去装饰图纹。制作方法

    先是在器胎上刻出花纹的图形，称为錾花；之后用细铜丝在胎上掐焊花

    纹的外廓，称为掐丝；然后用珐琅药填入空间，送入窑烘烧；冷却后再

    加磨拭清洗就完成了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图2-30 掐丝珐琅(景泰蓝)龙凤铜钫，高37.5厘米，腹宽22厘米。明，公元17世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者前期

    两种方法在图2-29这件香炉上都应用到了，三只脚的部分用錾花，其他都用掐丝的手法。口沿下一周红地的掐丝小花纹，腹部施天蓝色地

    的四朵彩色勾连大花。口沿、支脚、底部还用镀金装饰。可能由于年代

    太久，已失去珐琅彩原来应有的鲜艳、温润光泽，色彩可看出有蓝、红、黄、墨绿、白等色。

    清初的宫廷很重视珐琅器的制作，民间也效法，所以达到非常高超

    的工艺水平。但比起同样鲜艳、不褪色、轻盈的五彩瓷器，珐琅器笨重

    的缺点就显现出来了，所以后来也再度被舍弃了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者叁珍玩与异宝——风雅精细，搜罗

    万象

    以讹传讹的犀角传说

    甲骨文『免』字演变出的象征意义

    甲骨文『嘉』字中藏着的愿望

    豪华三进的亲王府第

    玉雕留皮设计的趣味

    稀有的元代石翁仲

    能折叠的硬木椅

    材料检验与甲骨文『相』字的关联

    致命的吸引力：妖草鼻烟

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者以讹传讹的犀角传说

    图3-1中的这个杯子是利用犀牛角根部自然的凹陷形状而做成的。

    比较早期的犀角杯，大多利用其自然形状，稍事雕琢，作为爵形或皿形

    的杯子，不做太多的修饰。犀角是由表皮角质而成，含有碳酸钙、磷酸

    钙、酪氨酸等成分，具有清热、解毒、止血、定惊的功效。汉代《神农

    本草经》将其列入中品，是种可久服兼治病的药材。用犀角杯饮酒当有

    希望借其药效的用意。到了明清时代，其实用性已被装饰效果所凌驾，成为有钱人家的摆设品。为了彰显其装饰效果，手艺人运用匠心，发挥

    想象力，将其雕琢成有层次、富于变化的艺术品。有的干脆不制作酒

    杯，依其上小下大的自然形状，设计为纯摆设的欣赏物。这一件就是利

    用凹陷的部分设计成为张开的莲叶，以及紧靠叶旁含苞待放的花蕾与其

    茎梗形。

    犀角传说的体现犀牛角杯

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-1 莲花形犀角杯，高10.5厘米，口径.5厘米。明，公元1368～1644年

    北宋王辟之《渑水燕谈录?事志篇》有云：“(犀角)甚有花纹，而

    尤异者曰通天犀，或如日星，或如云月，或如葩花，或如山水，或成飞

    走，或成龙鱼，或成神仙，或成宫殿，至有衣冠、眉目、杖履、毛羽、鳞角完具，若绘画然。”犀角绝对没有这样的纹理，很可能就是因为见

    到这一类的雕刻品而误会了。

    犀牛是生活于湿热环境的动物。距今7000到3000年间的气候比现在

    温暖，犀牛可以在中国很多地区生息。商代使用设陷阱、箭射、追逐、纵火驱赶等方法捕猎，有时一次多达四十只，捉到十只以上的也有多

    次。比起老虎，兕(犀牛)在商代显然易于捕捉。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-2 仙人乘筏形犀角杯，高9.7厘米，长25.5厘米，故宫博物院藏。明，公元1368

    ～1644年

    商代以后气温下降，山林被开辟为农田，加上人们大量捕捉之以缝

    制盔甲，犀牛就在中国广大的地域灭绝了，而犀牛角的药用效果也被后

    人夸张、神化。到了4世纪，炼丹家以之与水银、丹砂、硫黄、麝香等

    物合为药材来制作小还丹，以为有助成仙不老的效果。《汉书?郊祀

    志》记载王莽时以之和鹤髓、玳瑁等二十余物，煮之以渍种，希望吃种

    子长成后的谷粒以成仙，甚至以为有避尘、避寒、避水等种种不可思议

    的妙用。晋代葛洪的《抱朴子》说：“得真通天犀角三寸以上，刻以为

    鱼，而衔之以入水，水常为人开。”《西游记》里头的三个犀牛妖怪就

    分别名为避尘、避寒、避水，可见此种信念已深入人心。

    犀角传说的药效还扩及解毒，可能是起于错误的观察。鸩鸟的羽毛

    相传含有剧毒，以其羽毛置之酒中，饮之可令人死。可能犀与鸩生活在

    同一个地域而安然无恙，人们就说犀牛喝水时，先以角触水解鸩毒，所

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者以可平安无事。因此有人就以犀角做成发簪，以为一来可以避免头发沾

    染灰尘；二来如果对食物有怀疑时，可使用发簪试验，如起泡沫即为有

    毒。犀角既然有这么多的好处，所以极力向海外寻求，以致欧洲人士以

    为一般男人最注重的是性能力，而中国人如此看重犀牛角，一定是因为

    那个原因，也就有了中国人以犀角能提升性能力的信念而记载在西方医

    典里，真是误会大了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者甲骨文“免”字演变出的象征意义

    表现漆器工艺最高创意的是雕漆，或称剔红，因所雕的主要是红色

    的漆器。想在漆上雕出立体的图案，底漆层次一定要深厚。一般认为它

    源自汉代的针刺，而代之以刀剔。漆层只能一层又一层地积厚，每层需

    要两三天的时间阴干。有厚达一二百层的，不难计算所需要的时间和珍

    贵之处。雕刻还可利用不同颜色的漆层，雕出红花绿叶、黄地黑石等高

    低有层次的图案。有些图案的边缘，还可以设计成为不同颜色互相间

    隔，仿佛大理石的花纹，增加趣味，称为剔犀，这种形式的漆器可溯源

    至唐代。

    图3-3中的这件圆盒子在浅黄色的底漆上透雕厚层的红漆。在层层

    红漆之下有一道明显的黑线，那是已经到底层的记号。环绕低浅的器身

    装饰着四条在云彩间翻卷的游龙。器盖的边有四个扇贝形开光，框内有

    一条龙在追逐云间的火珠。框外则为莲花纹。

    这件圆盒子在器盖的旁边嵌装一块“永乐年制”的铜牌。永乐是明代

    在公元1403至1424年间的年号，这盒子雕刻龙纹与莲花纹的方法与其他

    15世纪早期的漆器相类似。从雕工的精美，及使用五爪龙的图案这些特

    点来看，判断此盒子为皇家定做的可能性很高。一般的盒子，器盖的高

    度不高于器身。而这件则盖子大大高于器身。以盒子的尺寸看，是为了

    方便放进和拿出，大半是为存放皇族的冠冕用的。

    漆器工艺的最高表现剔红雕漆

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-3 剔红雕漆圆盒，27.8厘米，圆径29.2厘米。明，公元15世纪

    冠冕在衣制之中可能较不具实际的效用，但却是很多民族的权威象

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者征。古代在寻找必要的自然物资而须与其他民族或国家争夺资源时，武

    力是压制对方的最有效途径。小规模的冲突不必有专人指挥战斗，但演

    变成大规模的对峙时，就需要有专人全面统筹指挥，才能获得最佳的战

    斗效果。同族人的身材大都相差不多，指挥者的身材也不会刻意挑选高

    大的，如果希望指挥能及时被部下知晓，以应付战场实时的形势，就有

    必要让部下容易见到此人所下的号令。指挥者这时只有站在较高的地

    点，或穿着特殊的服饰才容易被人注意。

    高耸的帽子是引人注目的东西，本不利于行动，如果指挥者在战场

    找不到人人可见的高位置来传布命令，戴上高耸的帽子也可以达到类似

    的效用。古代的军事领袖就是政治上的掌权者。戴高耸的帽子本来是在

    庆典以外，为方便指挥作战的临时措施，之后就慢慢演变成象征权威的

    常服，同时帽子也被改良成保护头部的盔冑。甲骨文的“免”字： ，是

    一人戴有弯角装饰的头盔形状。戴头盔的目的在于避免箭石的伤害，所

    以引申有“避免、免却、脱免”等从保护头部转来的相关意义。戴头盔本

    是武士才有的殊荣，是作战的装备；后来非武士成员掌握政权后也可以

    戴冠冕，头盔也演变成行礼用的礼冠。所以“免”演变成“冕”字，是高级

    贵族行礼用的冠冕。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者甲骨文“嘉”字中藏着的愿望

    家具是为了方便日常生活而制作的器具。不过家具在古时候并不属

    于生活的必需品，一开始时应只有贵族才用得着。通常定居也比游牧的

    生活更需要家具，换句话说，家具是文明达到相当程度后才有的产物。

    在家具中，最为人们感到需要的可能是箱、柜一类收藏衣物的东

    西。在以渔猎采集为生的远古平等社会，虽然产物公有，没有必要隐藏

    贵重的东西。但是穿着的衣物有冬、夏之别，为避免受到尘埃、雨露的

    沾污，就有制作箱柜加以收藏的必要。到了经营农业、定居的阶级社

    会，对于某些贵重的物品，更有必要给予某种防范和保护措施，因而制

    作箱柜。3000多年前商代的甲骨文“贮”字： ，是收藏海贝于箱柜中的

    样子，说明人们制作箱柜应有很长的历史。

    贵族的用品漆橱柜

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-4 奁漆盒，径16.5厘米。元，公元13～14世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-5 浅盘与小圆盒漆器，高8.4厘米，圆径18.6厘米。明，公元14～15世纪

    战国时代的木器因为漆的普遍使用而兴盛，但生漆产量不多，价格

    高昂，只充当保护与装饰的作用。到了15世纪，竟然发展到以层层的薄

    漆累积成相当厚度而作为器物的材料，并雕成立体的图案。这种工艺叫

    雕漆，因所雕的主要为红色的漆层，所以或称之为剔红。

    图3-6中这件18世纪的长方形漆橱柜，堪为精品代表。漆柜的箱盖

    扣住双门的上口，不打开箱盖就开不了双门，这是此期的经典造型。为

    了加强保密，两门及盖门之间还加上鎏金的铜折页及锁。打开盖子里面

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者有漆黑的格子。打开两扇门则是两个各有五个抽屉的橱柜。每个抽屉都

    用白漆写着“御制诗”，以及“初集戊”“二集甲”等的编号。乾隆皇帝写过4

    万首以上的诗篇，这个柜子有可能放置在龙椅的一旁，以便随时存放及

    阅读他自己所写的诗稿。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-6 镶嵌白玉孩戏图多色雕漆橱柜，高41.5厘米。清，公元18世纪

    漆柜的门以及其他三边上，在高低不等的深绿与黄褐色的底漆上有

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者朱红色的立体图案。主题是白玉刻琢磨的多群孩童在以建筑、山石为背

    景的花园里兴高采烈地游戏。盖子的前边及里边装饰着双龙抢珠，而其

    他两旁则为蝙蝠飞行于山石波浪上的彩云间。盖顶是一条面目狰狞含怒

    的盘龙护卫着火珠，围绕其四周的是跳跃于云彩间的四条飞龙。支架的

    四周施刻重复的云蝠纹。

    一个家族的盛衰常取决于生殖能力的强弱，死是不可避免的自然规

    律，人们最大的希望是后代能坚强地永远繁殖下去，所以重视子嗣是各

    民族普遍的观念，而在中国尤为强烈。《孟子?离娄》记载的“不孝有

    三，无后为大”，充分表达了没有子嗣是一种很严重的缺憾。中国自有

    文字记载以来就是父系的社会，重男轻女，以男孩计算家族的成员。商

    代卜辞表现这种性别的歧视很明显：商王常作有关祈求生子的卜问，当

    问及性别时，男婴称为嘉，女婴称为不嘉。甲骨文的“嘉”字： ，是一

    位跪坐妇女和一把耒的形状。耒是男子耕田的工具。此字表达妇人生有

    一个能够劳动耕地的儿子，是值得嘉美的事。西周的《诗经?斯干》记

    有：“乃生男子，载寝之床。载衣之裳，载弄之璋。其泣喤喤，朱芾斯

    皇，室家君王。乃生女子，载寝之地。载衣之裼，载弄之瓦。无非无

    仪，唯酒食是议，无父母诒罹。”这段文字把父母的偏心很明显地表现

    出来了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-7 螺钿镶嵌多层漆盒，高27.4厘米。明，公元15～16世纪早期

    图3-8 云龙火珠有盖漆方盘，长25.5厘米，高10.2厘米。公元16～17世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-9 清代漆雕龙纹大圆盒，径46厘米。清乾隆期，公元1736～1795年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者豪华三进的亲王府第

    在专制的帝王时代，人们的日常生活起居，会因为身份差别而受到

    某种程度的规范与限制。例如死后埋葬的坟墓和活着时候的家居，都有

    相应的规定，违反了就会受到处罚。像图3-10所示这种依照中轴排列的

    三进院落，是只有非常少数的人才有资格居住的。

    图3-10这组模型的建筑部分由四十几件组成，表现的是明代亲王府

    第。最前头是府第围墙之前的一大、二小三座牌坊。两座小牌坊可能不

    摆在正门前，而是向外各面对东西方向，区划出府第门前的范围，防止

    闲杂人员等的出入。牌坊都是中间高两旁低的三道门形式，门柱施黄褐

    色釉，前后也都有绿釉的底座装饰，各门上有铺设绿色琉璃瓦的两坡斜

    顶，正脊两端有传说可以防止火灾的鸱吻，垂脊上也有类似的兽形装

    饰。这座院落的所有屋顶，都有同样的屋脊装饰，连围墙也有琉璃瓦的

    两坡斜顶。

    地下的居所陶造院落

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-10 彩绘上釉瓦陶三进院落，高68.5厘米，不计牌坊，长度超过2米，加拿大皇

    家安大略博物馆藏。明，约公元16世纪

    正门之前有三级的台阶及一对石狮子。进入第一个院落，首先是一

    座堆贴龙凤图案加有琉璃瓦斜顶的屏风，屏风的作用是挡住风尘吹进，以及阻碍闲杂人等向里头窥探。东西两墙各有一间厢房，其门两旁都有

    繁细的雕刻花格装饰，同样的装饰也见于所有其他的房间。但是这两厢

    房的花格还涂绘代表红漆的涂料。其前后墙壁也是同样色彩的涂绘。正

    厅是两层楼房，门前有台阶，两侧的墙上还装饰有与屏风同式样的龙凤

    图案。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-11 图3-10第一个院落里的情形

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-12 图3-10王府前之牌坊

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-13 图3-10之前院

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-14 图3-10之后院

    第二个院落范围较小，两侧厢房也和第一个院落一样，墙壁有红色

    的涂绘，但正厅只有一层，两侧墙壁也没有装饰。第一、二院落是会见

    宾客的地方，所以粉刷朱墙。

    第三个院落范围最大，东西两侧的围墙之间各有两座厢房，前头的

    是一层而后头的是二层。正面的厅堂也是二层楼，此厅堂二楼正面没有

    门，但有两扇窗户。

    除了楼房、牌坊，这组院落还包括数量不少的头戴圆帽的仆佣以及

    家具。大门之前有八位持拿仪仗的人员，门内两位守门者。第一个院落

    有两个摆满食物的桌子以及四个服侍人员(见图3-11及图3-13)。第二

    个院落的堂前有两位守门人。第三个院落则有桌椅及一位服侍人员。此

    桌椅有可能属于第二院落，是主人批公文的地方。此外，第三个院落还

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者有床、灶、井、磨等(见图3-14)。

    在明代，三进院落并有龙凤影壁、两厦的厅堂是亲王以上才容许的

    住家规格，图3-10此组房子的装饰也合乎《明史?舆服志》的记

    载：“(洪武)九年定亲王宫殿、门庑及城门楼，皆覆以青色琉璃瓦。

    又命中书省臣，惟亲王宫得饰朱红、大青绿，其他居室止饰丹碧。”这

    是迄今所知，唯一存世的亲王院落的模型。明代诸王的墓葬大都在地下

    修建宫殿式的墓穴，梁柱上的斗拱形式、窗棂户牖上的镂刻花纹也都一

    一在石墓室里表现出来。这一位亲王也许经济上比较窘困，没有能力经

    营建地下宫殿，只好烧造这一套代用品，使我们有幸可凭之以冥想其府

    第的威势。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-15 彩绘瓦陶二进大院全形，明，公元16世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-16 铅釉陶鸱吻，高90厘米，长65厘米，宽23厘米，银川出土。西夏，公元1032

    ～1227年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者玉雕留皮设计的趣味

    图3-17中的这两件玉雕有一个相同点，那就是为了增加写实性与趣

    味性，而没有把粗糙、异色的外皮完全磨掉，留下部分作为雕像的内

    容，这种设计的手法叫“留皮”，目的与竹刻的“留青”相同。

    右边是一位伏卧在大片芭蕉叶中的可爱小男孩，可能带有生育男孩

    的传统愿望。它是利用带有黑斑的棕黄色玉皮层的不规律形状设计成上

    下两片芭蕉叶，再把里头洁白的玉雕琢成睡觉的男孩。表现出小男孩在

    户外嬉戏，一时疲困，就捡拾两片蕉叶充作寝具，其天真可爱的模样让

    人莞尔怜爱。黄黑色的玉皮不但呈现出蕉叶枯干的效果，也与小男孩的

    纯净有明显的颜色对比，增加了作品的色彩与趣味性。

    特殊的韵味留皮玉雕

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-17 左：寒山，高8厘米，宽7.5厘米。晚明或清初，公元17～18世纪

    右：孩，高3.8厘米，长7.6厘米。清，约公元18～19世纪前半叶

    左边是一位蓄短发、笑容可掬的矮胖男子。身穿宽袖的长袍，两手

    展开一幅有道家太极图的画卷。这块有不同颜色的外皮，巧妙地将灰蓝

    色的外皮作为短发，黄棕色斑则成衣袍。此人物应该就是唐代的诗僧寒

    山，黄斑暗喻衣袍的补丁，加强贫穷者的形象，更适当地表现出寒山的

    诗作：“时人见寒山，各谓是风癫。貌不起人目，身唯布裘缠。”

    寒山身世不详，或说活于7世纪，或说8世纪。据《高僧传》，大概

    因为居住于浙江天台寒岩而被称为寒山子或寒山。寒山和拿着扫把的拾

    得同为国清寺的伙工，经常配对出现在艺术作品中。寒山流传于世的诗

    作有三百余首，多表现山林隐逸的趣味和佛教的出世思想，语言通俗而

    诙谐，对炎凉世态有所讥讽。两人的地位虽然低微，但道德高超，不似

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者凡间的人物。可能因此就以有诗名的寒山作为有高超智慧的文殊菩萨的

    化身，拾得也就配对成为高德仁慈的普贤菩萨的化身了。

    图3-18 淡绿玉母子避邪立雕，长18.3厘米。晚明至清初，公元17世纪晚期至18世纪

    早期

    玉器是中国古代墓葬里常见的随葬品。汉代以后，可能因为北方战

    乱不停，从新疆输运玉材不容易，货源短缺，自然影响制作的持续。而

    且因为战事频繁，社会贤达多涉及军务，也不宜服戴佩璜，所以葬玉的

    习俗就消失了。大概到了宋代，社会比较安定，对于玉器的需求才又慢

    慢恢复。

    宋代提倡文风，重视学术研究，著录并研究出土的古代器物，形成

    仰慕古代的风潮，对古人重视的铜器和玉器有所雅爱。南朝以来江南的

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者开发，也让人们感受到山川的秀丽，加之道家思想抬头，助长了人们喜

    爱自然的风气。玉既然是自然的美材，就顺应而发展了雕琢玉器成花卉

    虫鸟等形状的装饰花纹与赏玩物。不管是作为掌中欣赏的小玩意，或是

    实用的大型摆设，都竭尽心思进行创作，形成时代的新气象。

    玉的表皮具有与玉质不一样的触感和色彩，纳入雕琢的设计更增加

    了形象的生动性与韵味。宋代之前偶然见有巧用玉皮的例子，但到宋代

    才大为发展。有时没有适用的玉皮，也要使用人工的沁染方式去创造玉

    皮的趣味和效果。例如有一对清代的方管状玉烛台，四面各雕刻着汉代

    以来象征长寿和高禄的鹿、松树、灵芝等仙山上的景象，山石间点缀着

    看似玉皮的对称斑点。自然的斑点不可能在不同的玉料造成相同的位置

    和大小，显然那是为了设计的需要，用漂、染等手法造成的趣味。如果

    人们不特别喜爱“留皮”所造成的韵味，就不会这样伪装加工了。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-19 有斑纹的绿玉屏风以及烛台，高38厘米。清，公元18世纪后期至19世纪早期

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-20 浓淡不等的各式绿玉容器及玉如意，最大直径46厘米。明清时期，公元14～

    19世纪

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-21 实物造型的白与淡绿玉容器，直径26.6厘米。清，公元18～19世纪

    图3-22 孔雀形玉钗，长6.5厘米，高3厘米，北京出土。金，公元1115～1234年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-23 折枝花形玉饰，长7.3厘米，宽6.5厘米，北京出土。金，公元1115～1234年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-24 玉山子，宽31厘米，高26厘米，北京出土。清，公元1644～1911年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-25 麒麟纹带銙，长径6厘米，短径4.5厘米，厚0.5厘米，西安市雁塔区出土。

    明，公元1368～1643年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-26 绿染象牙座木兰花形白玉杯，连座高12.4厘米。清康熙，公元1662～1722年

    图3-27 半透明的白玉伊斯兰教风格的碗(产地未明)，直径15.6厘米。清，公元19

    世纪前半叶

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-28 清乾隆款墨绿玉莫卧儿风格的中国碗，径18.5厘米。公元1736～1795年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者稀有的元代石翁仲

    以目前发掘的考古资料来看，中国至少自商代以来，对于位高权重

    的人物，有在其墓地上建造亭台，以祭祀并颂扬死者的习俗。秦汉以

    后，更是在墓前铺设神道，两旁竖立各种成列的石雕以盛壮观。石雕的

    内容各代有所差异，主要是祥瑞的野兽及奉职的官员和客使。其数量与

    种类有位阶上的严格规定，不能随意摆设。石人的形象叫“翁仲”。

    图3-29中的石翁仲各重四吨以上。一个是穿着锁子链盔甲，手停靠

    在多节鞭柄上的威武武将；另一个是穿官式长袍而双手持笏的庄严文

    官。他们挺头而两眼前视，恭敬地聆听吩咐，看起来和其他朝代的翁仲

    一样，没有什么特别，但其实这一对有罕见的有趣背景。

    石人的形象翁仲

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-29 文武石翁仲，高282.5厘米，加拿大皇家安大略博物馆藏。元，约公元14世

    纪中期

    这组石雕包括八角形的墓壁、一对骆驼、一对翁仲、两座悬山式顶

    的门道，是英国皮货商克拉虎氏于1919年在北京丰台区购买的。他提供

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者的墓主姓名英文译音，多少年后方晓得是“祖大寿”。祖大寿是明末戍守

    东北边境的有名武将，也是吴三桂的母舅。他抵抗清军的入侵十多年，在无力抵抗、解困无望的情况下降清。后死于1656年，被清廷以一品大

    臣厚葬。

    墓主的身份一旦被揭晓，此群石雕的各个年代，以及其与祖家墓园

    的关系，就得重新考虑。因为有些作品的年代显得颇为古老，不像是清

    初的作品。石骆驼在明代是亲王的神道才准竖立的。祖大寿只是一品

    官，不应该建有石骆驼。但他所处的时代正是朝代交替、制度混乱的时

    候，可能有僭制的事情发生。但是那对文武翁仲，与常见的宋、明、清

    的作品都很不同。

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-30 天禄(双角麟)石雕，长2.95米，高2.75米，江苏丹阳齐宣帝萧承之永安陵

    出土。南齐，公元479～501年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-31 一对白石守门狮子，高305.9厘米。清，公元17世纪

    经过研究发现，1365年建于朝鲜开城郡的高丽朝恭愍王及其妻的墓

    冢，出土的武士翁仲与此对非常相像，其身材都属于修长一类，不像明

    代中叶以后的有肥短的感觉。其脸上为瞪眼皱眉的表情，属于粗犷的类

    型，与明清的清秀面貌也很不同。而且满脸长有细密而长的胡须，垂于

    胸前好像一个围兜，也大异于汉族形象的五绺须。头戴的胄，身上的盔

    甲和衬裙，也都与明代的不同。通过仔细比较，可知应是14世纪的作

    品。

    朝鲜的文化深受中国的影响，高丽朝在武力胁迫下与元宗室通婚，受到元朝廷的管制。像这种代表朝廷权威的石雕，理应是朝鲜向宗主国

    学习，没有元朝廷反向高丽模仿的道理。但是蒙古族以游牧为主，不愿

    显露其埋骨地的所在，一般认为元入主中原后仍保留他们的葬俗，没有

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者以石雕颂扬死者的制度。但是从地方志却发现族属于辽、金以及汉族的

    元代大臣，其墓前有竖立石翁仲的记载。此对翁仲可能就是族属于辽、金的元代大臣所建，以其族人的形象写生，所以与高丽恭愍王的石像那

    么相似。

    祖大寿是辽东人，其墓园有浓厚的东北风格。祖家坟的两座石门

    道，一是他处移来的早期作品，一是丧家依据之以仿造的清初作品。所

    以我们有理由推断这对元代石翁仲及明代石骆驼都是祖家匆促之间从其

    他墓地移来的。在罕有元代石刻保存至今的情况下，它们格外珍贵。

    图3-32 黑白色混合玉或大理石水牛立雕，长17.7厘米。汉，公元前206～公元220年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-33 蟠龙纹石雕柱础，边长32.5厘米，高16厘米，大同司马金龙墓出土。北魏，公元386～532年

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者能折叠的硬木椅

    家具是人们为了让日常生活方便而制作的器物，在有了适当的工具

    以后，首先制作的应是用于装衣物之类的箱柜。一旦生活更有余裕，大

    概也慢慢发展出方便起居坐卧的器具。

    木头易于腐烂，很难从地下发掘以证实中国使用家具的年代与种

    类，只好以文字作为探讨的起点。象形文字反映商代在室内有跪坐于席

    上的习惯。席子随所坐位置而设，没有固定的位置，而当时室内活动空

    间也有限，应没有太多常设的家具，当然也没有椅子。商代有不同形式

    的矮几，以为凭靠、进食或书写之用，是要利用的时候才临时陈设的。

    商代的床是临时为病人准备的，以防万一不幸时刻来临时的停尸用具，还不是日常的寝具。随着医学的进步，病期延长，痊愈的机会增多，此

    临时性的床就被建造得更加讲究；到了东周已发展成为可以坐卧、进

    食、书写、会客的日常家具，为屋里最有用的器具之一，很多家具或设

    施就围绕着床而设。至迟于战国时期已有功能非为睡卧，而能独坐且有

    靠背的床。人们也慢慢改变跪坐的习惯而为箕踞甚至垂足而坐。垂足高

    坐以后，进食或书写的桌面当然也要跟着提高，可能也加速了桌椅的出

    现。

    江苏六合春秋晚期墓出土的残铜片，上有坐于矮凳的刻纹。山西长

    治所出土的战国时期铜匜，也有线刻武士争战以及坐矮凳饮酒的花纹。

    这种矮凳是一种可以折叠、垂足而坐的轻便坐具。从汉、六朝的画像石

    以及文献推断，胡床只是临时性的坐具，大都于郊游、狩猎、战争等野

    外的时机使用，偶尔会用于室外，并不是常设的家具。此种坐具之所以

    称为胡床，顾名思义，它是外族传来的东西。因为坐面是绳子编缀而成

    的，所以也称为绳床。在引进胡床前，中国人已经偶有垂足坐于床上的

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者事实。只是床为大型家具，不像胡床那么轻便而已。胡床本是没有靠背

    的，受到屏风靠背式榻床的影响，也就慢慢发展成不能折叠的椅子和可

    以折叠的交椅两种式样。桌椅既然成为日常的家具，笨重的床榻便逐渐

    退至内寝而成为专供寝息的卧具了。

    图3-34 黄花梨硬木炕桌，高23厘米。明至清，约公元17～18世纪

    图3-35中这把交椅的架构简单，只由九件木料用榫卯加以套接。前

    腿穿过椅面的牙条相接成为搭脑。搭脑的中部稍高，不挑出而有如官

    帽，所以也称为官帽椅。靠背板微为弯曲，装饰着几何图形化的浮雕龙

    纹。后腿与前腿相交而与椅面牙条相连接，成为可以折叠的形式。前、后腿各与着地的牙条相接，前牙条上的管脚枨(chéng)装饰以龙为主

    题的成排图案。椅面则是以米色与蓝色线编织而成的窄长菱形纹布料制

    成。

    折叠式椅子最早的形式大致是像图3-35这一件，有靠背而无歇手。

    后来演变成三种形式：一是加上两旁的歇手，二是搭脑为弯曲或马蹄形

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者状而兼有扶手的功能，三则是被称为醉翁之椅的倾斜躺卧形式。

    到了宋代，中国传统家具的品种和形式已大致定型，但明清两代才

    广为流行，其原因一是市场的繁荣，生活安定，增加了人们对精美家具

    的需求，再是海外贸易发达，输入大量色泽雅致、质地坚密的硬木，因

    此得以制造高级家具。

    方便坐卧的家具木椅

    更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者更多电子书请访问：爱分享 http:www.ishare1.cn 仅供学习和交流，请购买正版支持本书作者图3-35 折叠式硬木 ......