古老而文明的中国，可以说是一个诗、词的国度。从上古诗歌《弹歌》，到第一部诗歌总集《诗经》；从以屈原为代表的“楚辞”，到位居浪漫主义和现实主义高峰的李白和杜甫的诗作；从中国第一部文人词总集《花间集》，到分属婉约和豪放词风的柳永和苏轼的作品，可谓是博大精深，意存高远。这些古典诗词，以其丰富的内涵，熏陶了一代又一代人的文学修养和审美情操。对于古典诗词鉴赏教学的切入点，可以说是仁者见仁，智者见智。就此问题，笔者想从以下几方面加以探讨。

    一、从富有个性的意象入手，感悟古典诗词的意境美

    高明的诗人总是能透过简短的文字传递出丰富的内在信息。而这些信息的传递，正是透过诗歌中的一个个意象组合成意境来实现的。所谓意象，是指渗透了诗人思想感情的对客观事物的印象，是沟通诗人主观世界和外部世界的桥梁，也是人类主体思考和概括宇宙人生的普遍规律的具象显现，它是鉴赏诗歌最基本而又最重要的审美单元，可以说把握了意象也就抓住了诗歌的意境、风格及作者蕴含其中的思想感情。而意境则是指作者的主观感情和客观物境互相交融而形成的艺术境界，古人讲“立象以尽意”，正是表明了诗人借助客观外物来表达主观情感，从而达到情景交融、物我两忘的境地。

    诗歌中“情”与“境”的交融方式主要有两种，一是情随境生，即诗人事先并没有某种情意，因遇到某种物境，触境而感怀，偶然达到了意与境的交融。如孟浩然《宿建德江》一诗：“移舟泊烟渚，日暮客愁新 ......