◎文/北京·曹雅欣

    琴之乐教

    “丝桐合为琴，中有太古声”。白居易诗里描写的这种丝弦与桐木造就的乐器，古韵声幽，器型简约，就是古琴。

    古琴，雅称七弦琴，其实它更本真的名字就叫“琴”。为琴冠上“古”之前缀，是近代以来为了区别钢琴、提琴等众多涌入中国的西洋乐器名称。而在中国文化里，中原古乐大多都是以一字命名，比如琴、瑟、筝、笛、箫、埙等。而像琵琶、二胡的称谓，是由西域传入，而后在中国落地、发展，逐渐成为了中国传统民乐。

    琴，作为不折不扣的中国自有古乐代表，在这种乐器身上，承载有非常典型、非常浓厚的中国传统文化理念。所以，古琴才能被誉为是“琴有九德”，才能被看做是“乐以和情”，才能被定为是“琴棋书画”中位居首位的一种必要修养，它不仅是中国古典乐器的代表，更是中国文化精神的象征。

    最为明显的体现是，在所有乐器里，唯有琴，能够不仅于拥有对“琴技”的练习、更上升为对“琴道”的研习。“道”的层面，传递的就是精神气息、价值理念。

    那么，琴所承载的文化理念，具体是什么呢？究竟什么才是“琴道”的精神特质？

    琴在历史上的最重要功能，就体现为“乐教”的作用。周公制礼作乐，使华夏民族自周代开始走入了礼乐文明的时代，而这“礼”和“乐”，是分为两部分的：

    “礼”是秩序的规范、等级的限定，是对外部行为的规定；“乐”是性情的调养、情感的弥合，是对内心世界的安顿。如果只有“礼教”而没有“乐教”，社会就会在彬彬有礼的表层下，由于等级秩序愈发严明而彼此情绪逐渐对立。“乐教”就是配合着“礼教”的硬性规定，能春风化雨地调和内心冲突、缓解对立矛盾 ......