电影
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新的众神正在霸占我们的整个天空
在《复仇者联盟2：奥创纪元》的片尾，出演员表的时候，画面上配合出现的，是超级英雄们的雕像，仿照古希腊罗马风格，并且组成了群像。尽管这些雕像略显粗陋，和真正的古希腊罗马雕塑尚有距离，但好莱坞的野心，至此算是彻底亮明：他们要创造新时代的神话，超级英雄就是新时代的众神。而且，他们的行动已然奏效。
这真是比沙县小吃更大的一盘棋。七八十年前，这些超级英雄，就陆续在各路漫画杂志和科幻小说里亮相，超人诞生于1938年，蝙蝠侠诞生于1939年，美国队长出现在1941年，绿巨人出现在1962年，蜘蛛侠初次登场是在1962年，钢铁侠首次出现是在1963年，超胆侠亮相于1964年，青蜂侠亮相于1966年，就连x战警也是20世纪60年代产物，刀锋战士，则出现在70年代。这些超级英雄，开始是单独作战，渐渐产生联系，进入一个谱系，在他们被某个娱乐公司收购之后，这种谱系就更为完整，这个谱系里，包含了他们的身世、关联、武器(比如《复仇者联盟》里的无限宝石、无限手套和V金属)，以及一个越来越精密的世界观。和这个过程同时进行的，是他们的影像化之路，他们的故事变成动漫、电视剧、电影，好莱坞的群星，给他们的形象度了一口生人气。
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与此同时，他们的形象不断发酵、修正、与时俱进，并不断积累故事、酝酿历史，培育出和人群之间的感情，最后一点尤为重要，几十年时间下来，他们已经成了几代人的成长记忆，这些人又会给他们增添新的传说和细节。古希腊罗马神话或者其他神化谱系，都是这样成型的。
有些君王，也很懂得把自己变成一个神话人物，让自己流芳百世。彼得·伯克写过一本《制造路易十四》，在这本书里，详细剖解了路易十四是怎样让自己成为明星的，他和他的团队，几乎动用了油画、版画、雕刻、文学、纪念章、戏剧、芭蕾、歌剧等一切艺术形式来推广自己，“以意识形态、宣传广告、操纵民意来包装君主，清晰地呈现了权力与艺术的互动关系”，他也因此牢牢镌刻在历史书里，成为耀眼的明星，这种力量，不是普通人所能拥有的，在路易十四所在的17世纪，这种力量也只有君王贵族才有可能享有，成名本身就得依仗权力。我们的时代里，所有人都貌似拥有这种权力，只是好莱坞的权力更大，他们塑造的不是巨星，而是众神。
关于“电影”和“神话”的关系，陈国富导演曾经这样说：“我们必须思考电影与神话之间的关系。神话对于人的安身立命有必要的作用。19世纪末电影的发明等于开发了一个新的神话媒介，也由于好莱坞的独大，其他文化的电影业几乎都丧失了‘新编神话’的权力。”制造神话这件事，也存在权力固化问题，当好莱坞的众神形成垄断之势后，新的神就没可能再出现了，他们还在葫芽状态，就已经失去了上升通道。
过去的神话失去权威，新神话培育无能，是我们此刻最大的窘境，也是最大的失落。参考美国的超级英雄的成长史，我们不难得出结论，即便现在动手创造(包括用古代神话进行再加工)新神话，也已经晚了，神话人物的成长期，至少需要三十年，多的甚至需要七十年到上百年，即便取其中间位，再算上现代传播的威力，也得按照五十年来考量。而到那时，那些已经成熟的好莱坞新神话人物的形象，也将进一步壮大。
所以，无论《复仇者联盟2：奥创纪元》的剧情有多么无趣混乱，人物有多么苍白乏味，其实都并不重要，人们到电影院里去，除了满足电影能满足的那些需求——消遣、社交一之外，也是去膜拜新时代的众神的。新时代的宗教感，来自那些被我们视为娱乐商品的事物：电影、游戏。, 百拇医药